Depuis que Soetsu Yanagi et d'autres ont établi la philosophie « Mingei »...100Cette année marque une étape importante. Nihonbashi TakashimayaCaroline du Sudet Osaka Takashimaya2L'exposition « La beauté d'Okinawa vue par Soetsu Yanagi : artisanat folklorique ryukyuan » se tiendra successivement sur le site.
Soetsu Yanagi, photographié au magasin Takashimaya Tokyo en 1933.
Cette exposition met en valeur l'artisanat d'Okinawa, qualifié de « trésor » par Soetsu Yanagi, le promoteur du mouvement de l'artisanat populaire, notamment la teinture et le tissage, la poterie, et bien plus encore.100Que peut-on déchiffrer à partir d'œuvres d'art composées de points ?
Vêtement en ramie de coton à fond blanc, motifs de nuages et de vagues, de chrysanthèmes et de pivoines, teint au pochoir (123.3 x 121.0 cm, XIXe siècle)
Récipient à couvercle en céramique blanche émaillée, orné de sculptures incrustées colorées, céramique Tsuboya (11.0 x 11.0 cm, XIXe siècle)
Soetsu Yanagi était fasciné par l'artisanat d'Okinawa grâce à son camarade de classe, le chef de la famille royale de Ryukyu, la famille Sho.21Le lien avec le successeur de la famille, Lord Shosho, a été l'élément déclencheur.1938年 か ら4Lors de mes nombreux séjours à Okinawa pour mes recherches et mes collections, j'ai découvert des textiles teints et tissés aux couleurs riches, ainsi que des poteries et autres objets artisanaux puissants et généreux, issus de la culture locale unique.
Serviette de toilette en coton Basho à motifs floraux sur fond blanc (82.0 x 24.0 cm, fin du XIXe siècle - début du XXe siècle)
Jarre Zushi (64.0 x 60.0 x 54.0 cm, seconde ère du clan Shō)
L'exposition est5Le livre est structuré en chapitres. Le prologue et le premier chapitre sont consacrés à « Bingata », qui fut à l'origine de la fascination de Yanagi pour Okinawa.19L'exposition met en lumière les costumes et les motifs éclatants du siècle. Les visiteurs pourront ensuite découvrir la beauté de la teinture, du tissage et de la poterie, autant d'artisanats qui ont marqué la vie quotidienne des Ryukyu, à travers des textiles tels que les étoffes en fibre de banane et l'ikat, ainsi que les jarres, bouteilles, assiettes et bols à saké de style Tsuboya.
Akatori (19.0 x 31.2 x 29.0 cm, vers 1939)
Auvent (Hauteur 21.6 cm, Diamètre 39.6 cm, années 1930-50)
L'exposition présente également des objets reflétant la vie quotidienne et les arts du spectacle, tels que des costumes de danse, des rideaux de théâtre, des paniers et des poupées en papier mâché. Dans le dernier chapitre, des œuvres d'artistes du mouvement d'art populaire, notamment Keisuke Serizawa, qui s'est rendu à Okinawa avec Yanagi, ainsi que Kanjiro Kawai et Shoji Hamada, sont exposées, inspirées par leur expérience à Okinawa. L'influence de l'artisanat ryukyu sur leur travail est également remarquable.
Le film culturel « Artisanat populaire de Ryukyu » sera également projeté sur place, présentant les paysages, la vie quotidienne et les arts du spectacle vibrants d'Okinawa avant la guerre. À proximité de l'exposition, une « Exposition d'artisanat populaire » proposera une présentation et une vente d'objets artisanaux provenant de tout le Japon.3Elle se tiendra pour la première fois depuis de nombreuses années.
Costume Kasuri de Basho Sutra (124.0 x 123.6 cm, début du XXe siècle)
Vase bouddhiste à glaçure ambrée et anse blanche, Tsuboya (18.2 x 8.4 cm, XIXe siècle)
Le mouvement Mingei mettait en valeur les objets du quotidien fabriqués par des artisans anonymes et célébrait la beauté saine et naturelle qui leur était inhérente, la « beauté dans l'utilité ».100Alors que nous atteignons cette étape importante, pourquoi ne pas prendre le temps de découvrir le riche artisanat de Ryukyu, qui a captivé Soetsu Yanagi, et la beauté enracinée dans cette terre ?
◆ « La beauté d'Okinawa vue par Soetsu Yanagi : l'artisanat populaire ryukyu »
[Tarifs d'entrée] Entrée générale : 1 200 yens, Étudiants (université/lycée) : 1 000 yens, Collégiens et moins : gratuit
Lieu de TokyoSalle du 8e étage du bâtiment principal du centre commercial Nihonbashi Takashimaya
[Période] 2026 juillet (mercredi) - 8 août (dimanche) 26
[Horaires] 10h30 - 19h00 (Fermeture à 19h30)
*Le dernier jour, l'événement sera ouvert jusqu'à 17h30 (fermeture à 18h00).
Lieu d'OsakaGrand Hall du 7e étage du Takashimaya d'Osaka
[Session] 2026 septembre (mercredi) au 9 (lundi / jour férié), 9
[Horaires] 10h00 - 18h30 (Fermeture à 19h00)
*Le dernier jour, l'événement sera ouvert jusqu'à 16h30 (fermeture à 17h00).
◆Exposition et vente : « Exposition d'artisanat folklorique »
Lieu de Tokyo
[Période] Du 26 août 2026 (mercredi) au 7 septembre 2026 (lundi) Ouvert tous les jours de 10h30 à 19h30. *La fermeture le dernier jour est à 18h00..
[lieu]Salle événementielle du 8e étage du bâtiment principal du centre commercial Nihonbashi Takashimaya
Autres événements : ●Bâtiment principal, 7e étage, Galerie : Artisanat et art populaire pour la vie quotidienne / Du 26 août (mercredi) au 8 septembre (mardi)
*L'établissement ferme à 4h le dernier jour.
●Bâtiment principal, 1er étage, espace événementiel avant / Du 26 août (mercredi) au 1er septembre (mardi)
Lieu d'Osaka
[Période] Du 16 septembre (mercredi) au 21 septembre (lundi/jour férié) 2026 Ouvert tous les jours de 10h00 à 19h00. *La fermeture le dernier jour est à 18h00.
[Lieu] Salle événementielle du 7e étage du Takashimaya d'Osaka
