Ikuo Maeda x Naoto Fukasawa x Takeshi Yamanaka
De Hiroshima au monde
Parler des progrès de Mazda et Maruni Woodworking

On dit d’Hiroshima qu’elle produit de nombreuses personnes entreprenantes. Les habitants d'Hiroshima disent qu'Hiroshima est un endroit où les gens qui aiment le défi d'essayer de nouvelles choses et qui sont prêts à découvrir le monde peuvent être nourris. Les entreprises qui existent comme pour le confirmer sont Mazda et Maruni Woodworking. Les deux marques sont nées à Hiroshima et font désormais le tour du monde.

Le 10 octobre, une séance de discussion a eu lieu à Amana PORT à Shibaura, Tokyo, invitant Ikuo Maeda, responsable du design et du style de la marque Mazda, Takeshi Yamanaka de Maruni Woodworking et le designer Naoto Fukasawa. La soirée a été animée par Keisuke Dajiri, rédacteur en chef de « H » et Yoshie Fujino, rédacteur en chef de « Premium Japan », et les deux sociétés ainsi que la philosophie de conception et la passion pour la fabrication de Naoto Fukasawa ont été pleinement discutées. S'appuyant sur le point commun d'être une marque d'Hiroshima, ils ont parlé de leurs objectifs respectifs, et à partir de là, le sens esthétique des trois hommes a résonné l'un avec l'autre.

Sous le concept de design « KODO : SOUL of MOTION » et le slogan « CAR as ART », Mazda recherche la beauté pure. Maruni Woodworking a invité le designer Naoto Fukasawa à en être le directeur artistique et relève le défi de créer des meubles qui deviendront une « norme mondiale ». Il est également encore frais dans nos mémoires que des milliers de fauteuils « HIROSHIMA », conçus par Fukasawa, ont été livrés au nouveau siège d'Apple, Apple Park, à Cupertino, en Californie.

山 中:Il y a quelque temps, M. Fukasawa est venu dans notre usine d'Hiroshima et je l'ai reçu par e-mail le lendemain. « C'est vraiment dommage que même si nous avons d'excellentes techniques pour fabriquer des meubles en bois, appliquer un revêtement collant à la fin semble tuer la qualité du bois, donc c'est dommage. » C'est à ce moment-là que mes capacités techniques ont été mises à rude épreuve. reconnu. Il m'a dit : « Créons une norme mondiale » et je me souviens avoir été excité, même si j'étais à moitié convaincu que nous pouvions le faire. La vision actuelle de M. Fukasawa et moi-même est de continuer à fabriquer des meubles en bois qui seront reconnus comme une norme dans le monde entier, même dans 100 ans.

(I.e.:siègeJ'avais l'impression que c'était un monopode qui faisait oublier sa présence. Bien qu’il s’agisse d’un matériau dur, il ne donne pas une impression dure et est beau. Mazda envisage également de créer un classique mondial. J'ai réalisé une fois de plus que nos objectifs sont les mêmes.

Menuiserie Mazda et Maruni
Chaque dévoilement est
Par hasard d'Italie

Trois thèmes sont préparés pour cette séance de discussion. En utilisant ces trois thèmes comme indices : « Dévoilement », « Japonaisité » et « Artisanat et industrie », Maeda, Yamanaka et Fukasawa apportent leurs pensées, Mazda et Maruni Woodworking, d'Hiroshima au monde. le passé et l'avenir de cette marque en plein essor.

« Dévoiler » signifie dévoiler ou annoncer. Comment capturer le cœur des gens au moment du dévoilement ? L'évaluation commence dès le dévoilement, qui est rempli de tension. En 2010, Mazda a dévoilé le concept car « SHINARI », un modèle visionnaire de Kodo Design. Maruni Wood Industry a dévoilé « HIROSHIMA » au monde en 2009. Les deux ont été annoncés à Milan, en Italie, considérée comme un lieu sacré pour le design.

Depuis 2009, date à laquelle « HIROSHIMA » a été dévoilé au monde, Marni Woodworking a continué à annoncer de nouveaux produits au Salon international du meuble de Milan (site principal de la Rho Fiera). Depuis 2016, il est présenté dans le hall 16, où rêvent d'exposer les fabricants de meubles du monde entier, et cette année, le "S.Project", composé uniquement des meilleures marques mondiales, planifiées et sélectionnées par le organisateurs, mettra en vedette des entreprises japonaises. Il a également retenu l'attention car il est le seul à être exposé.

Fukasawa:Pour moi, en tant que designer, dévoiler est le sentiment de faire ressortir une forme invisible. L'apparence est l'état des choses, et elle est accompagnée de tout, de l'atmosphère environnante, de l'atmosphère et de l'ambiance. Ce que je fais en tant que designer, ce n'est pas créer une forme, mais donner une figure. Il s'agit également de créer l'atmosphère qui vous entoure, y compris l'arrière-plan.

Fukasawa:Lorsqu'une nouvelle voiture est dévoilée, je pense que beaucoup de gens sentiront physiquement si elle a des « lignes » attrayantes ou non. Je dis qu’il n’y a pas d’échec dans la conception, mais la question est de savoir si l’harmonie est maintenue ou non.

(I.e.:Il y a des cas où le design est intentionnel pour créer un sentiment d'inconfort, mais il y a aussi des cas où cela se produit en raison d'un manque de maturité. C'est notre responsabilité en tant que professionnels. Ce que j'essaie actuellement de faire, c'est de l'affiner en profondeur, de supprimer des éléments et de les simplifier tout en éliminant tout sentiment d'incongruité. C'est l'esthétique de la soustraction. C'est une accumulation de travail pour dégrader l'environnement afin de mettre en valeur les aspects auxquels on veut faire appel.

Fukasawa:voitureBien qu'il puisse sembler que les chaises et les chaises soient une recherche de beauté fonctionnelle, en réalité, nous recherchons soigneusement des formes qui touchent le cœur et nous rendent heureux. Chaque modèle est-il terminé ? Et si une personne ne s’assoit pas sur quelque chose qui forme une image, la figure ne sera pas créée. C'est intéressant

aiguiser,
Que signifie être décrit comme « Japonais » ?

"Dans une interview avec M. Maeda de Premium Japan réalisée au siège de Mazda à Hiroshima, il a mentionné le mot "honesumasu" à plusieurs reprises et il a dit que c'était un mot très japonais", a déclaré Fujino. De plus, les meubles sur lesquels travaillent Maruni Woodworking et Fukasawa sont souvent décrits comme étant de style japonais à l'étranger. Que signifie être japonais ?

Fukasawa:vinaigreOn dit souvent à l’étranger que les produits japonais sont impeccables partout. Les Japonais ont probablement une sorte de conscience tacite, ce n’est pas quelqu’un qui leur a appris cela. En parlant de Maruni Woodworking, ils créent une belle finition qui laisse une légère texture sans être trop polie, mais comment est-ce possible ? C’est peut-être ce qui a de si japonais là-dedans.

山 中:Chez HIROSHIMA, nous utilisons du bois au fil droit, et nos artisans s'appuient sur leur expérience et leur intuition pour sélectionner les matériaux en prédisant l'aspect du grain du bois lorsqu'il est rasé. Même sans instructions, j'y travaillais. Le mot « dignité » me vient à l'esprit, mais je fais de mon mieux. Cependant, nous n’avons pas envie de rechercher des objets de style japonais ; nous pensons simplement qu’il y a un charme qui réside dans les meubles soigneusement fabriqués.

(I.e.:DingEn termes de simplicité, un exemple en est l’expression de la lumière changeante dans une voiture. Afin de créer de beaux reflets, nous nous concentrons sur les changements tridimensionnels et la précision des connexions. Lorsque nous décidons de la forme de la voiture à l'aide d'un modèle en argile, nous choisissons volontairement de l'argile dure et continuons à travailler avec précision, chaque sculpture étant de 0.3 mm. Je pense que c’est ce qui rend la fabrication japonaise unique : la recherche continue d’une série de formes complexes.

Harmoniser avec les produits industriels
sensibilité artisanale

Le design et la fabrication japonais ont une esthétique « d’harmonie ». Maruni Woodworking, dont la devise est « l'industrialisation de l'artisanat », a amélioré la qualité et grandement amélioré son système de production grâce à l'amélioration continue des machines et à l'accumulation de l'expérience de chaque artisan. Selon les mots de Maeda, « la beauté a du pouvoir. C'est pourquoi nous ne devrions pas mettre fin facilement à notre exploration de la forme. »

(I.e.: DeJe dis aux concepteurs, modélisateurs et ingénieurs de production : « Je ne cherche pas la bonne réponse, alors n'ayez pas peur de vous tromper. » Le travail est savoureux, chaque main ressent ce qu'il est, apprécie le côté flou et veille à ne pas l'organiser de manière trop logique. Remplacez-le par un produit. Bien qu'il s'agisse d'une tâche difficile, un exemple consiste à ajouter une finition manuelle aux moules de presse en fonction de données et à finir le moule par le mouvement des mains du modeleur pendant qu'il rase l'argile.

山 中:Chez Maruni Woodworking, nous utilisons pleinement la découpe à 5 axes, mais au final, chaque monopode est poli et complété par nos artisans. Les artisans disent que leurs mains se souviennent.

Fukasawa:HommeLa forme qui émerge naturellement de la matière n’est-elle pas un artisanat ? Personnellement, je crois qu'il n'y a en réalité aucune frontière entre les produits industriels et l'artisanat. J'utilise mes mains et mon PC. Surtout, il n’y a pas de limites au design ; tracer une seule ligne n’est pas la fin. C'est pourquoi nous pouvons viser et créer quelque chose de bien. N'est-ce pas la même raison pour laquelle les humains sont des humains ?

Deux entreprises à Hiroshima
intentionnellement
En visant le monde

Cette séance de discussion s'est vendue à guichets fermés peu après le début des candidatures, et de nombreuses personnes dans l'auditoire ont écouté attentivement ce jour-là. Même après l'événement, il a touché la chaise HIROSHIMA placée sur la scène, démontrant ainsi son grand intérêt pour le design.

Travail du bois Mazda et Maruni. Ce qui coule au plus profond de chacun d’eux a été discuté lors de cette séance de discussion. J'ai été profondément impressionné par la vision qu'ils ont eue alors qu'ils accumulaient les connaissances acquises au cours du processus et tournaient leur attention vers l'avenir. Et maintenant, les voitures et les meubles qui incarnent leur philosophie touchent le cœur de nombreuses personnes à travers le monde.

Ikuo Maeda
Mazda Motor Corporation Directeur Général en charge du design et du style de la marque
A rejoint Toyo Kogyo (actuellement Mazda) en 1982. En 2009, il prend la tête du pôle design. Lancement du concept de design « Kodo » et remporte de nombreux prix de design. 2016 Directeur Général en charge du design et du style de la marque. Détient un permis international classe C. Il est l'auteur de « Design Changes Japan : Recovering the Japanese Aesthetics » (Kobunsha Shinsho).
MAZDA　https://www.mazda.co.jp/

Naoto Fukasawa
Concepteur de produits/directeur artistique, Maruni Woodworking Co., Ltd.
Né en 1956. Création de NAOTO FUKASAWA DESIGN en 2003. Avec sa beauté formatrice exceptionnelle et ses designs simples, il a conçu de nombreux modèles pour des entreprises internationales. En plus d'être directeur artistique de Maruni Woodworking et membre du conseil consultatif de conception de Ryohin Keikaku, il est également consultant pour de nombreuses entreprises. Il a reçu de nombreuses récompenses, notamment le titre de la Royal Society of Arts. En 2018, il a reçu le « Prix Isamu Noguchi ». Professeur à l'Université des Arts de Tama. Directeur du Musée de l'artisanat populaire japonais.
CONCEPTION NAOTO FUKASAWA　https://naotofukasawa.com/

Takeshi Yamanaka
Maruni Woodworking Co., Ltd. Directeur représentatif et président
Né en 1970. Après avoir obtenu son diplôme de la faculté d'économie de l'université Keio, il a complété un MBA à la Graduate School of Business de l'université du Wisconsin-Milwaukee en 1995 et a rejoint Mitsui Trust and Banking Corporation (actuellement Sumitomo Mitsui Trust Bank, Ltd.) en 1996. A rejoint Maruni Co., Ltd. (actuellement Maruni Woodworking Co., Ltd.) en 2001. Promouvoir les initiatives avec des designers externes. En 2008, il collabore avec le designer produit Naoto Fukasawa pour lancer HIROSHIMA. La même année, il devient directeur représentatif et président de Maruni Woodworking Co., Ltd.
travail du bois maruni　https://www.maruni.com/jp/

MAZDA ~ Changer le monde grâce au design (Partie 1)
MAZDA ~ Changer le monde grâce au design (Partie 2)

Photographie par Kiyoshi Obara (amanaphotographie)
Texte de Noriko Kawakami