Dans la deuxième partie de notre séjour à HOSHINOYA Kyoto, nous présenterons les « Poèmes Oku-Arashiyama ». La poésie Waka, qui utilise les 800 caractères 25, XNUMX, XNUMX, pour décrire le paysage des quatre saisons et l'état émotionnel de chaque occasion, reflète fortement le sens esthétique que chérissent les Japonais. Dans « Poésie Oku-Arashiyama », nous avons écouté une conférence sur le sens unique de la beauté japonaise par Tamehito Reizei, le XNUMXe chef de la famille Reizei, qui a préservé la culture waka pendant XNUMX ans, puis nous avons écouté une conférence sur le sens unique de la beauté. Sens esthétique japonais. Après avoir reçu une introduction au style poétique Reizei de Miko, les participants composent eux-mêmes le waka. Cet événement spécial est ouvert uniquement aux invités de HOSHINOYA Kyoto.L'événement consiste en une visite de la résidence de la famille Reizei le lendemain de la « poésie », et les deux sont des moments précieux où vous pourrez découvrir une partie de l'élégante culture de cour qui s'est transmise de génération en génération.
Dans un lieu associé à Fujiwara Teika, recevez des cours de poésie waka dispensés par les descendants de Teika.
Beaucoup de gens ont entendu parler de « Hyakunin Isshu » au moins une fois, ou ont joué à Karuta. La famille Reizei, dont les ancêtres incluent Fujiwara no Teika et son père Toshinari, qui ont été sélectionnés pour le « Hyakunin Isshu », sert la Cour impériale en tant que « maison de poésie waka » depuis des générations.
De plus, Fujiwara Teika a compilé Hyakunin Isshu à Kokurayama, situé de l'autre côté de la rivière Oi par rapport à Hoshinoya Kyoto. « Poésie Oku-Arashiyama » est une expérience précieuse et significative où vous pouvez apprendre la poésie waka des descendants de Teika dans un lieu lié à Teika.


Le mont Ogura est situé sur la rive gauche de la rivière Oi (à gauche de la photo), en face de Hoshinoya Kyoto. Un autre nom pour « Hyakunin Isshu » est « Ogura Hyakunin Isshu », qui vient du fait que Teika l'a compilé dans ce domaine.
"Prunes et rossignols." Il s’agit d’un sens esthétique que les Japonais cultivent comme « type » depuis la période Heian.
« Connaissez-vous le contenu de la conférence commémorative de Yasunari Kawabata lorsqu'il a remporté le prix Nobel ?
La conférence de Tameto Reizei a commencé par un tel sujet. Selon Tamehito, Yasunari Kawabata prêchait la « conscience des choses », et Kenzaburo Oe, qui a également remporté le prix Nobel de littérature, a parlé de « l'ambiguïté » propre à la culture japonaise dans sa conférence commémorative.
" Par exemple, " Fleurs de prunier et rossignols ". C'est une scène que tout Japonais peut imaginer. Les Japonais ont cela comme " type " dans leur sens esthétique depuis la période Heian. Cependant, ce n'est pas le cas. juste une théorie. Nous ne le comprenons que vaguement comme une émotion, mais très peu de gens ont déjà vu le paysage réel, et ce « d'une manière ou d'une autre » peut être considéré comme un concept abstrait, comme l'ont décrit deux érudits littéraires du prix Nobel. , qui est lié à « l'ambiguïté » et que favorise le « kata », est également une connaissance importante de la poésie transmise par la famille Reizei. Ce sens de la beauté est difficile à comprendre pour les Occidentaux.
Du sens esthétique du « mono non conscient » et de « l'ambiguïté » au sens esthétique qui traverse le Dit du Genji. L'histoire de M. Tamehito m'a fait réaliser une fois de plus qu'il peut y avoir des sentiments inconsciemment nourris en moi.


Les étudiants ont été progressivement attirés par le style de parole lent et doux de Tameto Reizei. Tamehito est également président de la fondation d'intérêt public « Reizeke Shiguretei Bunko ». ⒸHOSHINOYA Kyoto


Les ombres créées par la lumière du soleil filtrant à travers les arbres, les feuilles de bambou se balançant au gré du vent. Dans les temps anciens, les Japonais écrivaient même les plus petites scènes de la nature dans des poèmes waka.
Une compréhension commune des « types » qui a créé un sentiment de sécurité et d’unité
Parlons ensuite de Kimiko Reizei. J'aimerais en savoir un peu plus sur le « kata » dont parlait M. Tamehito, ainsi que sur la façon de faire du waka.
« La poésie Waka a été créée à l'origine pour offrir aux dieux de beaux mots qui étaient nécessaires pour plaire aux dieux, et le modèle consistait désormais à choisir de beaux mots adaptés à la saison. Dans le Japon d'après-guerre, être différent était considéré comme une bonne chose au nom de l'individualité, mais on peut aussi dire qu'un sentiment de sécurité et un sentiment d'unité sont nés parce qu'il existe une compréhension commune du « type ». ''
Vous pourrez également découvrir à nouveau si telle est la signification des différences saisonnières causées par la différence entre le calendrier lunaire et le nouveau calendrier, ainsi que les noms élégants de la lune qui accompagnent la croissance et le déclin de la lune, tels que "Tachimachizuki". ,'''Imachizuki'' et 'Watamachizuki''. C'était une histoire riche et enrichissante.
Un morceau de papier sera ensuite distribué. Le moment est enfin venu de composer le poème waka.


Kimiko Reizei est la fille aînée de Tametou, la 24e génération de la famille Reizei. Outre le style poétique Reizei, il s'engage également activement dans la préservation et la transmission des événements transmis à la cour impériale. ⒸHOSHINOYA Kyoto


Les Japonais chérissaient la beauté délicate de la nature et l’intégraient dans leur vie quotidienne sous forme de créations. Un exemple en est le motif karakami qui décore les portes coulissantes des chambres du Hoshinoya Kyoto.
Déplacez-vous dans une autre pièce. Le début de la poésie avec des pierres à encre, de l'encre, des petits pinceaux, des bandes de papier, etc. devant eux.
Le lieu pour réciter le waka est une pièce séparée de style japonais. Des pierres à encre, de l'encre sumi, des petits pinceaux, du papier hanshi, des bandes de papier, etc. sont également préparés à l'avance.
En fait, il existe des étiquettes détaillées, depuis la façon d'entrer dans la pièce jusqu'à la façon de recevoir le hanshi et les pierres à encre, que Kimiko vous enseignera soigneusement. Mais je suis un peu nerveux.
Placez l'éventail devant vous, asseyez-vous droit et commencez à chanter. Le morceau de papier qui avait été distribué plus tôt portait en fait la « forme » de la chanson de cette époque.
Le récital de chants a eu lieu fin juillet. Kimiko a choisi le thème « Himuro » afin de se rafraîchir ne serait-ce qu'un peu pendant la chaleur de l'été. En fait, pendant la période Heian, de la glace était livrée à la cour impériale au milieu de l'été depuis une glacière construite dans la partie nord de Kyoto, et Sei Shonagon aurait été doté d'une sensation de fraîcheur.
Plusieurs mots rappelant la fraîcheur sont écrits sur le papier, tels que « Himuro Mamoru », « Summer Shiranu », « Remains of Winter », « Evening Coolness » et « Atsusamo Shirazu ». qui devient le « type ». En combinant ces mots avec vos propres mots, vous obtenez 57 577, ce qui est assez difficile. Tous les participants ont eu du mal à compter les mots, croisant les doigts encore et encore.


Tenez la boîte de pierre à encre horizontalement et appuyez-la devant vos genoux. L'étiquette rappelle un peu une cérémonie du thé.


Une fois que j'ai lu une chanson, je l'écris sur un morceau de papier. Il existe également des règles sur la façon de gérer le hanshi.
Après bien des difficultés, j'ai finalement terminé quelque chose qui ressemble à un poème waka.
J'avais beaucoup de mots qui me traversaient la tête, j'ai pensé à des choses comme la vue sur la rivière Oi depuis la fenêtre de ma chambre, et après mûre réflexion, j'ai finalement trouvé quelque chose qui ressemblait à un poème waka. Mais ce n’est pas la fin.
J'ai écrit la chanson sur un morceau de papier et j'ai demandé à Kimiko de la corriger, et maintenant je vais la copier sur une bande de papier. De nos jours, il y a moins de possibilités d'écrire avec un crayon ou un stylo, encore moins avec un pinceau, donc la première expérience d'écriture sur des bandes de papier avec un petit pinceau peut être déroutante.
J'ai réussi à finir de l'écrire avec des caractères qu'on ne pouvait pas qualifier de beaux, et c'était finalement terminé. J'ai l'impression d'avoir accompli un énorme exploit.
J'ai honte de montrer ici l'œuvre essentielle pour laquelle j'ai travaillé si dur. (D'ailleurs, il n'y a eu aucun déficit de la part de Kimiko !)
Arashiyama, le flux du Hozu est vert clair, et le vent souffle dans l'iceberg sans connaître la chaleur.
Peu importe que vous soyez doué ou non, mais lorsque vous regardez les bandes de papier sur lesquelles vous avez écrit vos propres poèmes waka, vous pouvez vous sentir un peu comme un aristocrate de Heian. De plus, alors que je continuais à penser à des mots liés à Himuro, j'ai pu d'une manière ou d'une autre faire l'expérience de la vue d'Himuro, que je n'avais jamais vue auparavant, comme une tradition qui apporte de la fraîcheur en été, et j'avais l'impression que mon monde s'était élargi.
J'ai pu réaliser une fois de plus que c'est ce que le couple Reizei appelle « mata », et que c'est peut-être le sens de la saison et de l'esthétique que chérissent les Japonais. C'est ma première expérience de chant de chansons. Au début, j'étais inquiet de ce qui allait se passer, mais une fois terminé, ce fut une expérience très intense de trois heures, comprenant l'histoire de M. et Mme Reizei.




J'espère que vous pourrez écrire une belle écriture. Encre d'imprimerie avec des pensées semblables à celles de la prière.


Écrivez la chanson terminée une fois sur un morceau de papier. Écrire sur une feuille de papier tenue dans la main avec un pinceau est une tâche assez difficile, car elle est différente d'écrire sur un bureau.
Visitez la résidence de la famille Reizei, la seule résidence intacte d'un fonctionnaire public
Le lendemain après-midi, visite de la résidence de la famille Reizei, normalement fermée au public.
La résidence de la famille Reizei est la seule résidence intacte d'un noble et constitue un bâtiment précieux qui a été désigné comme bien culturel important. L'emplacement fait face à la rue Imadegawa, du côté nord du jardin national de Kyoto Gyoen, et était autrefois bordé de résidences nobles, mais il ne reste aujourd'hui que la famille Reizei. Dans la résidence de la famille Reizei, il y a un entrepôt appelé « Gobunko », et à l'intérieur de l'entrepôt, se trouvent des livres transmis par la famille Reizei qui ont été désignés comme trésors nationaux et biens culturels importants, tels que des livres manuscrits de Fujiwara Toshinari. et Sadaie, datant de la période Heian. Depuis, elle a été soigneusement préservée.
Nous écouterons l'histoire de M. Tamehito dans la salle des tatamis.
« Grâce au soutien et à la coopération de nombreuses personnes, le bâtiment de la nouvelle bibliothèque « Kita no Okura » a finalement été achevé du côté nord du site. L'Agence des affaires culturelles a recommandé un bâtiment en béton et climatisé, mais Au lieu de cela, nous l'avons choisi. Les bâtiments en béton ne durent pas 100 ans. Il a été prouvé que les entrepôts en terre peuvent durer plus de 400 ans. De plus, les murs en terre qui respirent par eux-mêmes ne nécessitent pas de climatisation et maintiennent la température idéale. l'humidité à l'intérieur.
Après l'exposé de Tamehito, Nagisa Nomura, la nièce de Kimiko et successeur de la famille Reizei, nous a fait visiter une partie du manoir.
Le bâtiment des tatamis comporte une série de salles partant de l'ouest : la salle des messagers, la salle du milieu et la chambre haute, et il n'y a pas d'impostes entre les pièces afin que les portes coulissantes puissent être retirées et utilisées comme une grande salle pour le chant. En effet, l'alcôve de la « chambre haute » était aménagée au centre de la pièce pour servir d'autel lors des événements, et servait à abaisser un palanquin au sommet de l'alcôve lors de la visite d'un noble. L'apparence unique de la famille Reizei, qui transmet encore aujourd'hui l'histoire d'une résidence noble, comme la grande pierre placée dans le jardin, est source de surprise et d'émotion.
L'événement a commencé par une conférence de M. et Mme Reizei, suivie d'une introduction à la poésie waka et d'une visite de la maison familiale Reizei. Grâce à la poésie waka, vous acquerrez une nouvelle compréhension du sens des saisons et du sens esthétique que chérissent les Japonais, et en même temps, vous ferez l'expérience d'une partie de la tradition que la famille Reizei a continué de préserver tout au long de ses 800 ans. histoire, et qu’ils espèrent transmettre pendant encore 100 ou 200 ans. « La poésie Oku-Arashiyama » a été une expérience unique et précieuse qui a fourni une nourriture spirituelle.


◆Hoshinoya Kyoto « Poésie Oku-Arashiyama »
・Date : du 2024 novembre au 11er décembre 30
・Prix : 1 50,000 yens par personne (taxes et frais de service inclus) *Frais d'hébergement non inclus
・Comprend une conférence de Tameto Reizei, une introduction à la poésie de style Reizei par Kimiko Reizei et une visite de la résidence de la famille Reizei.
・Mode de réservation : Réservations acceptées jusqu'à 7 jours à l'avance sur le site officiel
・Capacité 8 personnes (nombre minimum de participants 1 personne)
・Cible : invités de Hoshinoya Kyoto
・Remarque : selon les circonstances, la date, le lieu et le contenu de l'événement peuvent changer.
photos de Yukiyo Daido
texte de Sakurako Miyao
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