Donner vie à des projets innovants
avec le client
relation étroite

Ando a organisé sa première exposition personnelle à l'étranger en 1982 à l'invitation de l'Institut français des architectes (IFA). Il a ensuite été professeur invité à l'Université de Yale, à l'Université de Columbia, à l'Université de Harvard, etc., et a organisé des expositions personnelles au Museum of Modern Art (MoMA) de New York en 91 et au Centre Pompidou de Paris en 93. . Pendant ce temps, lors de l'Exposition universelle de Séville, en Espagne, en 92, il a relevé le défi de construire l'une des plus grandes structures en bois au monde. C'est à propos de ce pavillon que le fondateur de Benetton, Luciano Benetton, nous a contacté pour nous demander de rénover et de revitaliser une ancienne maison du XVIIe siècle pour en faire le bâtiment scolaire de l'école d'art « FABRICA » dont l'ouverture était prévue à Trévise, en Italie. s'est produit pendant que j'étais à Séville.

En 2001, Armani/Teatro est achevé à Milan. La même année, il s'associe au milliardaire français François Pinault pour remporter un concours international pour le Musée d'art contemporain Pinault, dont la construction est prévue sur l'Île Seguin à Paris. Bien que ce projet ait été annulé juste avant le début des travaux, ses relations avec Pinault se sont approfondies et il a été nommé responsable du projet de restauration de trois bâtiments historiques de Venise : le Palazzo Grassi, la Punta della Dogana et le Teatrino.

« La culture est quelque chose qui se nourrit sur la base de l'accumulation de l'histoire et de la mémoire des gens. C'est aussi un thème important pour moi de modifier les vieux bâtiments, de leur donner une nouvelle vie et de les revitaliser » est la création d'un État où l'ancien et le nouveau coexistent. dans un équilibre exquis. Le dialogue entre l'ancien et le nouveau qui y naît relie le temps du passé au présent et au futur, et insuffle une nouvelle vie au lieu. Le défi est de créer quelque chose qui n'existe pas.

Ando travaille actuellement avec la Fondation Pinault sur un projet visant à transformer la Bourse de Commerce, une ancienne bourse aux céréales du centre de Paris, en musée d'art contemporain. Le projet consiste à insérer un cylindre en béton de 1767 m de haut et 10 m de diamètre dans la rotonde (espace avec un toit en forme de dôme) au centre d'un bâtiment historique achevé en 30, à reconfigurer l'espace intérieur et à l'ouvrir. pour 2020.

« Je ressens une grande responsabilité car je travaille à Paris, la ville culturelle la plus attractive du monde, dans une région riche d'histoire et de culture, prise en sandwich entre ses symboles, le Musée du Louvre et le Centre Pompidou. Une culture urbaine mature Le défi continue. aujourd'hui : comment cette architecture peut-elle devenir puissante et pleine de vie pour demain ?

Perdre la vitalité de la ville et de ses habitants
Une architecture uniforme qui a perdu son individualité

Nous avons des projets non seulement en Europe et aux États-Unis, mais aussi dans des pays asiatiques, tels que le « Shanghai Poly Theatre » et le « Xinhua Red Star International Plaza » en Chine, le « Museum SAN » et « Church » en Corée. dans la foret''. Lorsque j'ai posé des questions sur les différences entre travailler à l'étranger et travailler au Japon, j'ai reçu les réponses suivantes :

« Par exemple, j'ai travaillé sur plusieurs projets en Italie, notamment à Venise et à Bologne. Bien que l'économie italienne soit en récession et sur le point de s'effondrer, j'ai été impressionné par l'énergie et la joie des travailleurs. D'un autre côté, au Japon, les grandes entreprises sont prospères, mais j'ai l'impression que les travailleurs ne sont pas énergiques. De plus, lorsqu'on travaille à l'étranger, les problèmes techniques sont inévitables, et récemment, par exemple, en Chine, le niveau de technologie s'est amélioré de manière surprenante en un rien de temps. quelques années.Bien sûr, la technologie de construction japonaise est toujours parmi les meilleures au monde en termes de qualité, de sécurité et de gestion des délais, mais l'inconvénient est qu'elle est coûteuse.

Surtout, le plus gros problème auquel le Japon est confronté est que l’architecture a complètement perdu son individualité. Je n'ai pas la force de faire appel à quoi que ce soit. En effet, les bâtiments sont devenus préfabriqués et leur processus de construction permet d'économiser du travail. Cela ne peut pas stimuler la sensibilité des gens qui y vivent, donc je pense qu'il n'est pas étonnant que la ville et ses habitants perdent leur vitalité.

Aux jeunes qui dirigeront la prochaine génération
Quelle est la question de Tadao Ando ?

Il existe également des inquiétudes quant aux jeunes qui dirigeront la prochaine génération. Comme Ando, ​​​​qui a eu à plusieurs reprises l'expérience de lire des livres et d'apprendre, de visiter divers endroits et d'expérimenter diverses choses, d'être stimulé par l'interaction avec des gens en chair et en os et d'acquérir une nouvelle conscience, il semble qu'il soit également irrité par le attitude négative des jeunes.

« Malheureusement, j'entends dire que de plus en plus de jeunes ne veulent pas partir à l'étranger. Est-ce à cause de la récession, ou est-ce parce qu'Internet a facilité l'obtention d'informations sur l'étranger ? Dans un monde qui deviendra de plus en plus mondialisé à l'avenir, je pense que cette réticence est plus importante que leurs compétences linguistiques et leur conscience internationale. Je pense que c'est le plus gros problème.

J'ai voyagé partout dans le monde et interagi avec des personnes de différentes cultures, et je crois que l'expérience directe est la chose la plus importante pour qu'une personne grandisse. Les jeunes Japonais sont réticents, mais je veux qu’ils traversent l’océan et découvrent un monde inconnu avec un sentiment d’urgence qui est le moment venu de vivre dans une société internationale. En découvrant activement le monde avec curiosité, vous en découvrirez davantage sur vous-même.

Ando, ​​​​qui a vaincu le cancer à deux reprises et a maintenant près de 70 ans, devient de plus en plus actif. Les activités du Hyogo Green Network comprennent la plantation d'arbres à fleurs blanches dans les zones touchées par le grand tremblement de terre de Hanshin-Awaji, et les activités lancées en 2000 pour créer un environnement riche pour les îles de la mer intérieure de Setouchi, y compris Teshima, où se sont produits des incidents de il est également passionné par les activités de contribution sociale qui impliquent une variété de personnes, des experts et hommes d'affaires au grand public, y compris les activités de la Setouchi Olive Foundation, qui mène des activités de plantation d'arbres pour restaurer la verdure. . Enfin, nous l'avons interrogé sur ses projets futurs, car il dit : « Pour moi, créer de l'architecture et créer des forêts sont synonymes dans le sens où ils travaillent avec un lieu et apportent une nouvelle valeur. » .

"Il y a des limites à ce que nous, constructeurs de bâtiments, pouvons faire. Lorsque nous réfléchissons aux questions environnementales, la seule chose sur laquelle nous pouvons compter en fin de compte est la conscience et la sensibilité des personnes qui y vivent. Si vous prenez le problème comme et transformer cette pensée en action, cela deviendra un défi plus créatif et plein de possibilités que toute autre chose. Je crois que penser au-delà de cela est la vision qui sera nécessaire dans l'ère à venir.

Découvrez les défis de l'architecte Tadao Ando (Partie 1)

敬 称 略）

Tadao Ando
Né à Osaka en 1941. A étudié l'architecture seul et a créé l'Institut d'architecture Tadao Ando en 1969. Les œuvres représentatives incluent « Church of Light », « Pulitzer Museum » et « Chichu Art Museum ». 1979 Prix de l'Institut d'architecture du Japon pour "Sumiyoshi Nagaya", 1993 Prix de l'Académie des arts du Japon, 1995 Prix Pritzker, 2003 Personne de mérite culturel, 2005 Médaille d'or de l'Union internationale des architectes (UIA), 2010 John F. Kennedy Il a reçu de nombreux prix, dont le Prix d'Or du Centre Arts, le Prix Goto Shinpei, l'Ordre de la Culture, l'Ordre Français des Arts et des Lettres (Commandeur) 2013, la Grande Ufficiale de l'Étoile Italienne 2015 et le Prix Isamu Noguchi 2016. Des expositions personnelles ont eu lieu au Museum of Modern Art de New York en 1991 et au Centre Pompidou de Paris en 1993. Il a été professeur invité aux universités de Yale, de Columbia et de Harvard. Professeur à l'Université de Tokyo depuis 1997, actuellement professeur émérite.
Institut d'architecture Tadao Ando　http://www.tadao-ando.com/