Noriko Kawakami a été attirée par les textiles de Marimekko conçus par Fujio Ishimoto, et lorsqu'ils ont commencé à travailler ensemble, elle dit que plus ils parlaient, plus elle était attirée par le charme d'Ishimoto. Ishimoto ne flatte personne autre que ce qu'il ressent ou pense, et il ne change pas son histoire en fonction de la situation ou de la personne dont il parle. Toujours droit. Il dit que lorsqu'il rencontre Ishimoto, il ne se sent pas seulement heureux ou s'amuse, mais qu'il passe un moment profond avec lui. Il accepte toujours ce que j'ai en tête et j'attends les prochains mots d'Ishimoto avec une petite appréhension. Ishimoto dit que non seulement ses œuvres, mais aussi ses mots et sa personnalité sont merveilleux.

Écrit par Noriko Kawakami

En juin de cette année, Ishimoto a expliqué son travail au Spiral Garden, un lieu d'exposition personnelle à Tokyo qui faisait suite à ses précédentes expositions à Ehime et Kyoto. Lorsque nous nous sommes rencontrés au printemps, il a déclaré : « Je me suis souvenu du « Paravent Noryo » peint par Morikage Kusumi à l'époque d'Edo, alors je suis allé au Musée national de Tokyo à Ueno, que je fréquentais quand j'étais un étudiant.'' Le décor du « Paravent Noryo-zu » qu'il nous avait offert avait été réalisé. (Ils étaient déçus de ne pas pouvoir le voir car ce n'est pas une exposition permanente au musée...)

Le melon d'hiver d'Ishimoto était relaxant.

Alors que l'œuvre de Morikage représentait une famille se rafraîchissant sur une étagère à gourdes, l'exposition d'Ishimoto représente un certain nombre de melons d'hiver. Ils sont assis sur des nattes (rata), tout comme la famille représentée par Morikage. "Je voulais y mettre du melon d'hiver. On dirait que le melon d'hiver est relaxant." Cela ressemblait au jardin d'été d'une ferme, et même s'il était à l'intérieur, je pouvais sentir la brise souffler à travers lui. Cette exposition est également typique d'Ishimoto. Sans chercher à être prétentieux ou embellissant, il nous montre simplement les aspects vraiment importants de ce qu'il veut exprimer. Cela aussi, c'est vivant. Devant moi se trouvait un melon d’hiver fraîchement cueilli. C'est frais, lumineux et délicieux. Je ne pouvais pas m'empêcher de vouloir étendre mes bras et le tenir.

La première fois que nous nous sommes rencontrés, c'était dans le cadre du travail. En juin, alors que je retournais au Japon pour discuter de l'ouverture d'une exposition à Spiral en décembre 2012, j'ai eu l'honneur de me voir confier le rôle important d'auditeur lors d'une conférence. Non seulement j'étais intéressé par son travail depuis un certain temps, mais aussi parce que Marimekko venait de sortir une robe conçue en 12 avec du tissu "Nurumikko" (pelouse), et c'était l'une de mes préférées, alors j'ai décidé de répondre. l'auditeur. La conversation à cette époque était une série d'anecdotes précieuses, contrairement à ce que j'avais entendu selon lequel « M. Ishimoto ne parle pas beaucoup en public ». L'exposé commence par l'inspiration qu'il a reçue du design scandinave lorsqu'il était jeune, les défis auxquels il a été confronté pendant son séjour à Marimekko, notamment l'essai de motifs non répétitifs, et le travail en céramique sur lequel il travaille actuellement. Tout le monde dans le public a écouté la sensibilité infiniment libre de M. Ishimoto.

Je suis encore plus fasciné par la délicatesse et le dynamisme d'Ishimoto.

Après la conférence de juin 2012, j'ai eu l'opportunité d'être responsable de la page de profil de la collection d'œuvres « Tissus et céramiques de Fujio Ishimoto ». Je voulais connaître « l'intervalle » et le contexte des événements déjà mentionnés dans sa biographie, j'ai donc décidé de me rendre à Helsinki début septembre et de lui demander de me raconter son histoire.

« Le passé de M. Ishimoto » était plus dynamique que ce à quoi je m'attendais. Découvrez les défis auxquels il a été confronté depuis qu'il a commencé à travailler dans le design. Les documents et photos bien conservés montrent qu'ils continuent à aborder chaque travail avec le plus grand soin. Et de la chaleur. On apprend que la raison pour laquelle les artistes scandinaves lui font confiance, y compris sa relation étroite avec le maître artiste Kai Franck, est due au charme de ses œuvres et de sa personnalité.

Le dernier jour de l'entretien, M. Ishimoto a commencé à appeler et a dit : « Oiva est seule aujourd'hui, alors j'aimerais l'inviter à dîner. » De façon inattendue, j'ai fini par dîner avec Oiva Toikka, une artiste verrière connue pour ses œuvres d'oiseaux. Oiva, qui a 10 ans de plus qu'Ishimoto, avait alors 81 ans. Dans le restaurant chinois sans prétention qu'ils aiment tous les deux, l'une des assiettes servies était le plus gros bar qu'ils aient jamais vu. "Mangeons sans utiliser de baguettes", a déclaré Oiva. À table, où ils mangeaient silencieusement les plats de poisson avec leurs mains, j'ai ressenti l'amitié entre ces deux maîtres artisans, stricts dans leurs productions mais au cœur chaleureux pour ceux qui les entouraient.

En février de cette année, j'ai eu l'occasion de visiter Helsinki et de revisiter son atelier. Tout en dégustant le thé aromatique servi dans un bol Tobe, nous lui avons demandé quels étaient ses projets pour son prochain voyage de retour au Japon. "J'espère que cette fois je pourrai voir les fleurs de cerisier japonais que je n'ai pas pu voir parce que j'ai raté le timing."

En regardant les fleurs de cerisier au Japon, je pense à mes futures activités d'artiste.

Fin mars, les fleurs de cerisier ont fleuri comme en prévision du retour d'Ishimoto au Japon. Le week-end promis, je me suis rendu au parc Kinuta et je me suis promené en regardant les magnifiques fleurs de cerisier avec leurs longues branches décorées de fleurs. En marchant avec M. Ishimoto, j'ai remarqué qu'il surveillait souvent les petites mauvaises herbes dans les coins des trottoirs du parc. Je ne regarde pas seulement les fleurs de cerisier en pleine floraison, où les gens applaudissent et pointent leurs appareils photo, mais aussi les petites fleurs qui commencent à apparaître ici et là. J'ai été une fois de plus touché par l'esprit de M. Ishimoto, qui transforme librement ses souvenirs des petites fleurs qu'il a vues dans la nature en gros morceaux quand il était jeune. Pourtant, ce fut pareil ce jour-là où je m'éloignai vivement. J'ai marché derrière M. Ishimoto, qui gardait les yeux rivés au sol, pour ne pas prendre de retard.

M. Ishimoto a l'air un peu embarrassé lorsqu'il parle de quelque chose d'important. "La poterie est quelque chose que l'on fabrique soi-même. C'est pénible de mettre une pièce grosse et lourde dans le four. Mais j'aimerais l'essayer moi-même, avec mon propre corps." C'était pareil quand il m'a dit la vérité. Et lorsque M. Ishimoto parle de ce qu'il aime vraiment, il sourit jusqu'aux oreilles. Nous espérons voir de tels sourires et attendons avec impatience notre prochain rendez-vous. En attendant, je dois me concentrer sur mon travail. Je me suis demandé si j'étais capable de percevoir et d'exprimer mon environnement avec un esprit ouvert comme M. Ishimoto.

Dans les années 1970, lorsque Mme Ishimoto a décidé de travailler chez Marimekko, elle est allée rencontrer le fondateur de Marimekko, Armi Ratia, et ses impressions ont été enregistrées. "Un Japonais très charmant." Elle n'était pas la seule à le penser. En Europe du Nord, un peu loin, il y a une personne âgée qui a eu une vie merveilleuse. Quelle bénédiction!