Une œuvre créée en collaboration avec Koransha pour le projet "2016/" de la marque Arita ware.

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Le cercle chaleureux de personnes connectées par Teruhiro Yanagihara

2019.12.5

5. D'IKEA à Arita. Ingejard Roman continue de créer des œuvres pour le « quotidien ».

Une œuvre créée en collaboration avec Koransha pour le projet "2016/" de la marque Arita ware.

Ingejard Roman est l'un des principaux designers et céramistes suédois. Tout en travaillant sur de nombreux designs pour des fabricants suédois, il a également participé à des projets collaboratifs avec des designers et architectes du monde entier. Teruhiro Yanagihara en fait partie. Même si elle a plus de 70 ans, c'est une femme charmante qui dit joyeusement : « Je veux rester ouverte à la nouveauté. »

 

Histoire d'Ingejard Roman

Si vous me demandez si le design scandinave est « plus » ou « moins », c'est « moins ». Il s'agit donc plutôt d'une conception soustractive. Le design scandinave et japonais ont quelque chose en commun. J'ai toujours voulu laisser la matière parler d'elle-même, plutôt que la couleur ou le design. Les Japonais le comprennent. Il connaît tout sur les matériaux et fait attention aux petites choses qui me tiennent particulièrement à cœur.

Verres et bouteilles de vin conçus pour la société suédoise Skloof. Verres et bouteilles de vin conçus pour la société suédoise Skloof.

Verres et bouteilles de vin conçus pour la société suédoise Skloof.

J'ai toujours réalisé des choses qui peuvent être utilisées au quotidien. La raison pour laquelle je fabrique des objets pour un usage quotidien est que j'aime cuisiner. Qu'il s'agisse d'IKEA, d'Orrefos ou de mes propres créations, je ne fabrique pas de choses que je n'utiliserai pas. Qu'il s'agisse de vaisselle ou de paniers, notre objectif est de créer des objets qui durent longtemps et peuvent être partagés avec d'autres. Lorsque je suis allé au Japon pour la première fois, j'ai acheté la chaise papillon de Sori Yanagi.

Une œuvre réalisée pour la société suédoise Orefoss. Une œuvre réalisée pour la société suédoise Orefoss.

Une œuvre réalisée pour la société suédoise Orefoss.

La première fois que je suis allé au Japon, c'était en 1982. Je voulais voir l'artisanat japonais, aller à Kyoto et certainement aller à Tokyo. J'adore les grandes villes. Depuis, j'ai visité le Japon à plusieurs reprises et en 2013, Teruhiro Yanagihara, que j'appelle toujours Teru, m'a invité à participer au projet « 400/ » commémorant le 2016e anniversaire de la fondation d'Arita ware. collaborer avec Koransha.

 

La première chose que je voulais faire dans mon projet avec Koransha était « Undecorate ». Tout dans la porcelaine de Koransha était de haute qualité, des matériaux au processus de fabrication en passant par la peinture, mais pour moi, les matériaux de haute qualité, la forme et l'émail étaient suffisants et je n'avais besoin d'aucune décoration. Les décorations peuvent parfois cacher ce que l’on souhaite montrer.


En collaboration avec Koransha, nous avons gardé à l'esprit qu'il n'y aurait pas de décoration. En collaboration avec Koransha, nous avons gardé à l'esprit qu'il n'y aurait pas de décoration.

En collaboration avec Koransha, nous avons gardé à l'esprit qu'il n'y aurait pas de décoration.

Teru est une personne merveilleuse. Je l'ai rencontré pour la première fois quand il était très jeune et une de ses connaissances l'a amené au studio pour Noël. Après cela, il m'a rendu visite plusieurs fois et j'ai été ravi lorsqu'il m'a dit qu'il voulait travailler avec moi. C'est une personne très intelligente. Dans le bon sens. Il a aussi une très belle personnalité. Même au travail, il valorise les connexions et les relations de confiance, non ? Moi aussi. Si vous comptez travailler avec quelqu'un, il est préférable de travailler avec quelqu'un qui parle la même langue. Des gens qui partagent les mêmes valeurs et se respectent. C'est le genre de personne qu'il est. Ce n’est pas que je veuille travailler avec quelqu’un qui dit « oui » à tout ce que je dis.

Une tasse réalisée pour TOKYO CRAFT ROOM, une salle spéciale de l'HAMACHO HOTEL réalisée par Teruhiro Yanagihara. Une tasse réalisée pour TOKYO CRAFT ROOM, une salle spéciale de l'HAMACHO HOTEL réalisée par Teruhiro Yanagihara.

Une tasse réalisée pour TOKYO CRAFT ROOM, une salle spéciale de l'HAMACHO HOTEL réalisée par Teruhiro Yanagihara.


J'aime aussi le travail de Tell. J'aime particulièrement l'assiette carrée que j'ai réalisée dans le cadre du projet Arita. J'ai quelques-unes de ses petites œuvres dans mon espace de travail. Quand je le regarde, je me souviens de Teru, qui est mon fan, et ça me réchauffe le cœur. Je travaillerai à nouveau sur un nouveau projet avec lui l'année prochaine. Même si ce n'est pas tous les ans, j'aimerais continuer à le faire.

 

Clason, Koivisto et Rune sont également des personnes qui partagent le même « langage ». Il y a environ 20 ans, j'ai acheté un vieux bâtiment dans une région riche en nature du sud de la Suède et je leur ai demandé de le rénover. Ils venaient tout juste de terminer leurs études, et j'étais jeune aussi, donc je n'avais pas beaucoup d'argent à dépenser, alors je l'ai réparé petit à petit pendant cinq ou six ans. Qu'as-tu commandé? Je pense qu'il y avait beaucoup de commandes (mdr). Nous avons également construit un atelier attenant à ce bâtiment. Le studio doit avoir un plafond très haut et je n'ai pas besoin de beaucoup de fenêtres pour ne pas me laisser distraire par les gens qui vont et viennent, mais je veux une bonne lumière. Grâce à eux, j'ai pu créer une maison et un atelier que j'aime beaucoup.

Un atelier dans le sud de la Suède créé par Clason Koivisto Rune. Un atelier dans le sud de la Suède créé par Clason Koivisto Rune.

Un atelier dans le sud de la Suède créé par Clason Koivisto Rune. Photographie de Louise Billgert

Je travaille dans un atelier dans cette banlieue et dans un atelier à Stockholm où je tiens des réunions et dessine. Qu'il s'agisse de verre, de céramique ou d'architecture, mon travail commence par un croquis sur papier et crayon. Non, je suppose que je devrai l'observer avant cela. Par exemple, si je devais fabriquer un verre à vin, je passerais des heures à le regarder sous différents angles, en réfléchissant soigneusement aux nouvelles formes et designs que je pourrais créer.

Une belle verdure est visible depuis les grandes fenêtres de l'atelier. Une belle verdure est visible depuis les grandes fenêtres de l'atelier.

Une belle verdure est visible depuis les grandes fenêtres de l'atelier. Photographie de Louise Billgert

Les idées sont partout dans la vie de tous les jours. Je me demande si les créatifs ont toujours des idées éparpillées dans leur tête et que quelque chose qu’ils voient les pousse à se concrétiser ? Lorsque je travaille sur plusieurs projets à la fois, j'ai tendance à me concentrer sur une chose pendant quelques jours, puis à m'en éloigner. Avez-vous parfois de nouvelles idées ?

 

J'aimerais continuer à travailler ainsi pendant un moment. Plutôt que d'avoir de grands objectifs ou de grands rêves, j'espère toujours que le travail que je fais actuellement se déroulera bien. Et je veux occuper autant d’emplois que possible. Même si c'est un monde complètement inconnu, si vous pensez pouvoir apprendre quelque chose de nouveau, cela vaut la peine d'être fait.


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Profil

Ingegerd Raman
designer, céramiste
Né à Stockholm, en Suède, en 1943. A étudié à Konstfack (Université nationale suédoise des arts et métiers) et à l'École nationale d'art céramique de Faenza (Italie). Tout en travaillant sur des designs pour des fabricants de verre suédois tels que « Skloof » et « Orefors », il est également impliqué dans des projets de collaboration avec des designers et des architectes du monde entier. En 2016, il a participé au projet « 2016/ » de la nouvelle marque Arita ware.

Texte de Reiko Matsuno

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