Takashi Niimi, connu comme un génie dans le monde de l'art qui a créé des expositions remarquables dans de nombreux musées d'art, est l'une des personnes qui envisagent l'avenir de l'Art Biotope Nasu, aux côtés d'Hitomi Kitayama, de sa mère et de son fils Minoru. Il dirige également l'école de montagne organisée chaque année. Niimi écrit sur la forme future de la station et le charme d'Art Biotope Nasu.
Écrit par Takashi Niimi
Que signifie « diaspora » ?
L’époque actuelle est véritablement un creuset de « diversification », avec un mélange de choses très diverses. De plus, les catastrophes naturelles et les catastrophes se succèdent, et les effets négatifs du réchauffement climatique sont proches de nos sens physiques. Comme l'a déploré la jeune Suédoise Greta Thunberg en larmes aux Nations Unies : « Si vous continuez à laisser la détérioration de l'environnement mondial à la prochaine génération, je ne vous le pardonnerai jamais. » Son attitude courageuse de prise de conscience de la souffrance de la terre elle-même. en tant que forme de vie, elle fait bouger le monde.
Demandez aux étudiants en art en classe : « Que signifie être japonais ? » D’un autre côté, il y a aussi la question : « Quelle est votre tribu ? Ils réfléchissent attentivement à leurs propres problèmes et trouvent des mots qui se rapprochent de la bonne réponse. Selon lui, « tous les gens qui vivent actuellement au Japon, ce qui a été défini d'une manière ou d'une autre politiquement et juridiquement », ou « les gens qui considéreront cet endroit comme leur ville natale dans cent ans ».
La bonne réponse à la deuxième question est que les « Mongoloïdes » (en termes anthropologiques, des bébés aux fesses bleues) ont voyagé du Tibet jusqu'en Sibérie, ont traversé le détroit de Béring pendant des centaines d'années, sont devenus des Esquimaux au Canada et sont devenus des Esquimaux américains. Ensuite, nous devenons Indiens et nous faisons partie de ce que l'on appelle la « bande mongoloïde », des Mayas aux Incas, s'étendant sur des milliers d'années.
Récemment, à Oita, j'ai eu une conversation avec Satoko Kawano, un poète de Takeda. Sa dernière collection de chansons comprend « Glass Island ». Il s’agit d’un recueil de poèmes plein de réflexions profondes et de cris qui remettent en question les illusions du Japon moderne après le 11 mars. Tout en parlant, elle et moi avons dit que tous les humains depuis les temps modernes, quel que soit le pays auquel ils appartiennent, ne sont pas seulement ceux qui ont réellement quitté leur patrie à cause de la guerre, de la pauvreté ou de la persécution, mais aussi ceux qui ont perdu leur patrie. J’avais vraiment le sentiment qu’ils faisaient partie de la diaspora et je sympathisais avec eux.
Isamu Noguchi voyage entre le Japon et les États-Unis, dans le but de créer un art futuriste pour les cinq sens et des sculptures de jardin que les gens de tous âges peuvent rencontrer. Ne regardait-il pas ce jardin avec une sorte de regard triste, comme s'il le regardait depuis une autre planète, hors de la Terre, mais avec un regard fort qui semblait vaincre le désespoir ? Si c’est là une indication de la manière dont nous pouvons vaincre la diaspora à l’avenir, alors peut-être que la future solidarité humaine sera une communauté d’empathie à travers les cinq sens qui transcende les frontières nationales et raciales ?
Créer une nouvelle station dans le but de créer une « communauté des cinq sens »
Il y a plus de dix ans, ma sœur Hitomi Kitayama, ma mère et ma fille Miyu et moi avons parlé de créer un petit village artistique sur les rives du ruisseau de montagne Yokozawa, là où la nature claire de Ta de Nasu demeure. Art Biotope Nasu est une communauté culturelle à but non lucratif.
"Art Biotope Nasu" a ouvert ses portes en 2007. En tant que résidence artistique de type apprentissage expérientiel, nous sommes pionniers dans le domaine du « Programme d'artiste en résidence », qui aide les artistes qui ont attiré l'attention ces dernières années à créer des œuvres pendant leur séjour.
Il s'agit d'une expérience pionnière de station culturelle, station-atelier ouverte à tous et proposant un séjour dans un nouvel environnement naturel, attenant à un atelier de poterie et de verrerie. De nombreux jeunes artistes ont développé et déployé leurs ailes grâce aux programmes d'artistes en résidence, et l'école ouverte d'été « Mountain Schule », ouverte au public, attire de nombreux hommes et femmes de tous âges.
Il y a un atelier de verre où les clients peuvent s'essayer à la création de diverses œuvres telles que le soufflage de verre, le moulage au sable, le travail au brûleur et le sablage.
Le Jardin d'Eau, un musée d'expérience futuriste et révolutionnaire qui utilise la nature comme matériau, a également été créé par Junya Ishigami, un architecte au talent unique. L'été prochain, les cottages et le restaurant de Shigeru Ban ouvriront également leurs portes, et la future version du légendaire « Niki Resort » fera de nouveau son apparition à Nasu.
Ces sources idéologiques incluent les villages d'artistes de l'Europe moderne, qui constituaient un grand mouvement contre-culturel visant à reconnecter le corps humain à la nature, séparée par l'urbanisation et la mécanisation. Il existait un groupe de colonies d'artistes. Un exemple typique est Ascona, née sur les rives du lac Majeur, dans le nord de l'Italie. C'était à l'origine un sanatorium forestier pour le traitement de la tuberculose, et c'est là que sont entrés les premiers Pippies du début du siècle. Nudisme, végétarisme, expériences de danse moderne, etc. Des révolutionnaires du XXe siècle tels que la danseuse Isadora Duncan, le penseur mystique Rudolf Steiner, qui visait la révolution humaine, et le poète Hermann Hesse se sont réunis. (Note 20)
Je crois que les graines naissantes de ce mouvement atteignent maintenant le 1960e siècle via la vague de contre-culture des années 21, qui fut le grand mouvement de contre-culture d’après-guerre.
(Note 1)
J'ai étudié et emprunté au catalogue de l'exposition « Ascona » prévue par le regretté Harold Szeeman, ainsi qu'au chef-d'œuvre de Martin Green « Mountain of Truth : Ascona Countercultural Chronicle » (Kokusho Kankokai, traduit par Hideki Shindo, 1998).
→La prochaine fois, ce sera Takahiro Kondo (céramiste).
敬 称 略)
Profil
Ryu Niimi
Professeur au cours d'arts libéraux et de conservation à l'Université d'art de Musashino, ancien directeur du Musée d'art de la préfecture d'Oita, conservateur indépendant, critique d'art et de design et conseiller en conservation au Musée du jardin Isamu Noguchi. Conseiller culturel Art Biotope Nasu.
Né en 1958. En tant que conservateur au Seibu Museum of Art et au Sezon Museum of Art, il a planifié des expositions telles que « Bauhaus 1919-1933 » et « Isamu Noguchi et Kitaoji Rosanjin ». Ses publications incluent « Le Japon dans l'espace », « Fragments de jardins et d'architecture modernistes » et « Un voyage dans l'art des jardins d'Isamu Noguchi ». En 2011, il remporte le Western Art Foundation Award à l'exposition « Vienna Werkstätte Exhibition 1903-1932 » (Panasonic Electric Works Shiodome Museum).
Biotope artistique Nasu https://www.artbiotop.jp/
Photographie par Niki Resort
Lounge
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Une nouvelle ère du premium dessinée par Hitomi Kitayama...
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