Yusuke Shibata a ouvert « HULS GALLERY TOKYO » à Akasaka, Tokyo en 2019, une galerie qui présente l'artisanat japonais tant au niveau national qu'international. Nous planifions et produisons de l'artisanat japonais en mettant en relation les fabricants et les artisans japonais qui se développent activement à l'étranger et dans le monde, tant d'un point de vue créatif que commercial. Les activités de Shibata créent de nouveaux liens entre les gens et les élèvent vers des métiers encore plus attrayants.

Écrit par Yusuke Shibata

Les « relations » sont des choses mystérieuses ; certaines sont créées par soi-même, tandis que d'autres semblent tomber soudainement du ciel. Parfois, cela ressemble au destin sur le moment, et d’autres fois, cela ne vient à l’esprit qu’après un certain temps. Dans ce Salon Premium, j'aimerais présenter mes propres activités liées à l'artisanat et entrer en contact avec les merveilleuses personnes que j'ai rencontrées grâce à mon entreprise.

Basé à Singapour et à Tokyo, mon travail consiste à transmettre l'artisanat de tout le Japon, tant au niveau national qu'international. Nous avons ouvert « HULS GALLERY » à Singapour en 2017 et à Akasaka, Tokyo en 2019, et non seulement nous vendons de l'artisanat au grand public, mais nous planifions et organisons également des expositions et vendons en gros à des clients gastronomiques. Il planifie et gère également un média d'artisanat en ligne appelé « KOGEI STANDARD », où il visite lui-même les zones de production et continue de diffuser des informations sur l'artisanat de manière bilingue en japonais et en anglais. Plutôt que de simplement acheter et vendre des articles, nous apporterons l'attrait de l'artisanat japonais vers de nouvelles formes en considérant les systèmes nécessaires à l'industrie artisanale dans son ensemble et en incorporant notre propre sens esthétique dans le design, la photographie et l'expression écrite. vous transmettre le message.

Toutes les œuvres que nous traitons sont fabriquées au Japon et sont des objets artisanaux nés de chaque région. Quand on entend le mot artisanat japonais, beaucoup de gens pensent à la céramique faite à la main ou aux œuvres en bambou tissées à la main, mais pour moi, plus que le charme de l'artisanat, c'est la culture de chaque région qui s'apprend à travers l'artisanat. culture et culture qui m'attirent vraiment.

Vous remarquerez que même si les mêmes céramiques sont produites, le climat local et l'individualité des personnes qui y vivent se reflètent fortement dans chaque artisanat, comme Arita, Bizen, Tokoname et Kutani. Il existe des objets artisanaux de la mer dans la mer et des montagnes dans les montagnes, et le paysage et le sens esthétique de chaque région de production sont depuis longtemps ancrés dans les couleurs, les formes et les matériaux. Le Japon est peut-être le seul pays au monde à posséder une telle diversité d’artisanat dans une seule nation insulaire. J'ai toujours été profondément fasciné par la profondeur de l'artisanat japonais.

L'artisanat reflète non seulement le charme d'une région mais aussi l'individualité de ses habitants. La galerie présente les œuvres de plus de 50 artisans et artistes, qui ont tous de grandes ambitions de diffuser l'artisanat à l'étranger. Bien que chaque personne ait des sensibilités et des sensations différentes, elles ont une grande variété de personnalités et ne sont pas uniformes. On dit souvent que les artisans sont calmes et difficiles, mais ce n’est pas le cas. Ils ont une passion indescriptible, et la passion de ces créateurs résonne dans cette époque où le travail soigné se perd. C'est fascinant.

De nombreux objets artisanaux sont fabriqués pour un usage quotidien. Les laques et la porcelaine surémaillée avec des décorations telles que maki-e et chinkin ne sont parfois disponibles qu'une fois par an, mais beaucoup deviennent encore plus savoureuses à mesure qu'elles sont utilisées quotidiennement. On dit que la poterie Hagiyaki et la poterie appelée Konobiki grandissent au fur et à mesure que vous les utilisez, et plus vous y consacrez de temps, plus vous les appréciez.

Nous vendons également des ustensiles pour les chefs de Tokyo et de Singapour. À Singapour notamment, ils vendent une large gamme d'artisanat, de la céramique aux laques et au verre, dans des restaurants gastronomiques qui disposent de peu de places assises et proposent principalement des cours d'omakase. C'est un peu différent de ce que j'utilise au quotidien, mais j'éprouve une joie particulière lorsque je vois les beaux plats d'un chef servis dans une assiette. Lorsque je vois des clients apprécier la nourriture tout en la mangeant, je suis également profondément ému par le fait que les personnes qui l'ont préparée semblent également l'apprécier.

L'artisanat japonais a une longue histoire et a été connecté à travers les âges, mais sa propagation à travers l'océan a été limitée. Récipients teints d'Arita, théières recouvertes d'algues de Tokoname, bols à soupe en bois tourné dans les montagnes et tasses à saké en verre taillé de Tokyo. Je crois que chaque artisanat soigneusement conçu est quelque chose qui devrait se propager horizontalement de nos jours. Une fois l’océan traversé, il y a une autre route à parcourir et une autre rencontre. Bien que je ne sois pas moi-même un créateur, mon travail consiste à connecter les gens et à créer de nouvelles connexions grâce à l'artisanat. Parfois, une rencontre avec un seul navire devient quelque chose de spécial. C'est notre souhait et c'est notre moteur au quotidien.

→2. Derrière l'objectif, l'œuvre de la vie du photographe Takuma Suda.

GALERIE HULS TOKYO

2e étage, bâtiment Akasaka ZEN, 6-4-10 Akasaka, Minato-ku, Tokyo

10h00 – 18h00

Fermé : dimanche et jours fériés

03-6280-8387