Le premier jeu consécutif de Kikunojo
Apparu dans "Shinhen Itozakura" de Shinpa

Bonjour. C'est Kikunosuke Onoe. Comme je l'ai brièvement mentionné la dernière fois, j'ai participé à la représentation « Shinhen Itozakura » de l'unité théâtrale Shinpa no Ko Kinshu pendant deux jours les 10 et 12 octobre. Même si j'ai de nombreuses années d'expérience sur scène, c'est la première fois que je joue directement. Ce fut une expérience très excitante.

« Shinhen Itozakura » est une performance de « l'unité théâtrale Shinpa no Ko », représentée par Masafumi Saito de la compagnie de théâtre Shinpa. Il s'agit d'une œuvre merveilleuse qui capture de manière vivante la vie de la fille de Kawatake Mokuami, Ito-san. Mokuami Kawatake a établi une ère en tant que créateur de Kabuki de la fin de la période Edo à la période Meiji. Après la mort de son père, Mokuami, un grand auteur connu sous le nom de Shakespeare japonais, sa fille Ito est restée célibataire pour le reste de sa vie afin de protéger ses œuvres et la famille de l'auteur, ainsi que le fils adoptif d'Ito, Shigetoshi. Mitsu, sa femme, qui n'ont aucun lien de sang, deviennent une famille et comment chacun d'eux cherche son propre chemin dans la vie.

Le scénario de M. Saito est merveilleux. Parce qu'elle est une femme, sa fille, Ito, n'a pas pu devenir dramaturge comme son père respecté, et Kuriko Nami, née dans une famille d'acteurs de Kabuki, n'a jamais pu se produire sur la scène du Kabuki parce qu'elle était une femme. . L’existence de ces deux femmes est véritablement un film de réalité et de réalité. Dans cet esprit, le Dr Saito a nommé une femme nommée Ito-san pour Kuriko-san. Le personnage que j'ai joué, Shigetoshi, était un jeune étudiant qui était actif dans le mouvement de réforme du théâtre et qui avait traduit « Une maison de poupée » d'Ibsen. Son évolution émotionnelle, y compris sa confusion d'avoir été adopté dans la famille d'un auteur de Kabuki, et sa décision de poursuivre une carrière de chercheur à l'Université Waseda au lieu de devenir auteur de Kabuki, comme prévu, se reflète dans l'histoire de feu Mokuami. . Je m'inspire des événements qui se produisent à la maison.

Ce fut une expérience vraiment amusante et merveilleuse. C'était ma première fois, donc bien sûr j'étais excité. Cependant, au fur et à mesure que je pratiquais, je me suis progressivement habitué à jouer sérieusement. Lorsque vous regardez une pièce de théâtre, vous pouvez sentir l'énergie des acteurs se transmettre aux sièges du public, mais l'impact de l'énergie de cet acteur qui me frappe directement, qui joue également sur scène, est incroyable. J'ai pu ressentir le sentiment d'être frappé directement par l'énergie de Kuriko parce que j'y ai fait face en tant qu'acteur. C’était différent de ce que je ressens habituellement lorsque je chorégraphie ou réalise.

Pendant la leçon, M. Saito m'a dit : « Je veux que vous vous ouvriez davantage et que vous exprimiez vos émotions. » Vous dites que vous auriez dû être plus direct, mais c'était la première fois que je jouais avec des lignes et des mouvements, donc je ne sais pas si j'en étais capable. Même si je pensais exprimer mes émotions, je ne sais pas si j'ai pu les libérer. Il a peut-être gardé ses émotions dans son ventre et les a exprimées, comme il le faisait lorsqu'il dansait. Il y a eu des moments où je me suis dit : « Oh, je me retiens. »

La pratique quotidienne a été très enrichissante et j'ai continué à faire de nouvelles découvertes. Plus je jouais, même si c'était difficile, plus cela me plaisait et plus je réalisais à quel point être acteur est fascinant. Cette fois, c'était une courte représentation de 3 représentations, mais je voulais jouer encore plus. Il y a des choses que l’on peut ressentir et exprimer pour la première fois à travers des performances répétées. J'adorerais réessayer.

Je veux transmettre le charme de la danse japonaise
À propos de la caravane de danse japonaise qui parcourt le pays

D'août à janvier 8, des représentations de la « Caravane Buyo japonaise » auront lieu dans tout le pays. C'est également un travail important dans lequel je m'implique en tant que directeur de la Japan Dance Association. Afin de faire découvrir le charme de la danse japonaise au plus grand nombre, je me produirai à Kochi en novembre et à Okinawa en décembre.

Lors du spectacle de Kochi le 11 novembre, je danserai « Nagauta Renshishi » avec Jusuke Hanayagi, directeur du Hanayagi-ryu. J'ai travaillé avec Jusuke sur « Renshishi » dans le passé, mais cette fois, le thème était différent de la dernière fois. La danse « Renjishi » est bien connue de vous tous, mais il existe en fait deux types de renshishi, « Katsuzaburo Renjishi » et « Shojiro Renjishi ». Celui que vous verrez cette fois est « Shojiro Renjishi ». .'' Dans le langage courant, nous abrégeons « Katsuzaburo Renjishi » en « Katsuren » et « Shojiro Renjishi » en « Shoren ». En premier lieu, la chanson Renshishi a été écrite par Mokuami Kawatake pour le premier Jusuke Hanayagi.

Hanayagi-ryu apprécie particulièrement « Katsuzaburo Renshishi » et, dans le passé, j'ai dansé avec Jusuke Hanayagi dans « Katsuzaburo Renshishi » de Hanayagi-ryu, également connu sous le nom de « Katsuren ». Le Renjishi de Hanayagi-ryu comporte de nombreux mouvements de rotation, donc lorsque vous le pratiquerez pour la première fois, vous tournerez probablement beaucoup ! Je me souviens avoir ressenti une différence avec Onoue. Cette fois, nous avons reçu une heureuse demande de Jusuke, disant : « J'aimerais essayer la chorégraphie d'Onoue », alors nous avons décidé d'interpréter ensemble « Shojiro Renshishi » d'Onoue.

Ce qui rend « Renshishi » si intéressant, c'est qu'il montre la relation entre les deux acteurs. Le Renjishi est un travail souvent exécuté par de vrais parents et enfants, enseignants et élèves. Quand j'étais jeune, mon père, Bokuyuki, était le parent du lion et moi, le lionceau, à plusieurs reprises. Lorsque parents et enfants dansent ensemble, cette relation est mise en avant et je pense que le public peut davantage sympathiser avec la danse.

Je pense que lorsque les interprètes ne sont pas parents et enfants, comme dans ce cas, l'objectif principal du travail lui-même et les techniques des danseurs deviennent plus clairs. C'est ce qui rend la recherche si stimulante et si enrichissante.

Quand j’ai dansé Katsuren pour la première fois, j’ai été surprise et confuse par la différence. Quand j'y pense maintenant, je me rends compte que ce sentiment de surprise, de confusion et d'inconfort était important. Mon corps est habitué au style chorégraphique Onoue avec lequel je danse habituellement, il est donc tout à fait naturel que je sois dérouté par le style chorégraphique Hanayagi. Mais je me rends compte que cette étrange sensation de faire des choses que mon corps ne fait pas normalement augmente mes capacités. En effet, vous pourrez mieux comprendre les différences de swings et d'interprétations d'Onyu et les points clés. C'est une excellente occasion d'apprendre beaucoup.

Chaque danseur a des attachements divers à l'œuvre « Renshishi ». C'est une bénédiction de pouvoir faire cela avec nos deux styles chorégraphiques. S'il vous plaît, apportez-le !

Kikunojo Onoe

Né en mars 1976, fils aîné de Kikunojo Onoe (actuellement Bokuyuki), troisième chef de Nihon Buyo Onoe et deuxième génération. Il étudie auprès de son père dès l'âge de 3 ans et fait ses débuts sur scène dans « Pine Green » au Théâtre National en 1981 (à l'âge de 1990 ans). En 14 (à l'âge de 2011 ans), elle fut autorisée à utiliser le nom de Seikaede Onoue. En août 8 (34 ans), en même temps qu'il succède au chef de la quatrième génération d'Onoe, il prend le nom de la troisième génération Onoe Kikunojo. En plus de présider les Onoe-kai et Kikuju-kai, qui sont des soirées de danse traditionnelles, il préside également le « Itsei-kai » (une réunion à deux avec le maître du Kyogen Ippei Shigeyama) et ses propres récitals, créant non seulement des œuvres classiques mais aussi de nouvelles œuvres. Il continue de déployer beaucoup d'efforts pour sortir diverses œuvres. Il collabore également activement avec des artistes de divers genres, dont Eitetsu Hayashi, l'un des principaux batteurs japonais du Japon.

Pour toute demande de renseignements concernant le « Kikunojo FAN CLUB », veuillez contacter :Site officiel d'OnouéS'il vous plaît voir le.

◆Veuillez également consulter l'interview de Kikunojo Onoe

Onoue Kikunojo Prologue d'Onoue à son défi - à la production du nouveau Kabuki "Touken Ranbu" (Partie 1)

Onoue Kikunojo Prologue d'Onoue à son défi - à la production du nouveau Kabuki "Touken Ranbu" (Partie 2)