Bonjour, c'est Onoe Kikunojo. Cela fait un moment que je n'ai pas écrit, mais je voulais vous donner des nouvelles de mes activités du printemps à l'été, notamment la « Défilé de succession Onoue Kikugoro VIII », la « Cérémonie d'ouverture de l'Exposition universelle de 2025 au Japon », le « 100e Azuma Odori », ainsi que les Kabuki Touken Ranbu « Azuma Kyo Setsumaen » et « Mai Keika Touken Danshi ». J'aimerais également vous donner des nouvelles de la 9e édition annuelle de l'« Itsei-kai », prévue fin septembre.

J'étais chargé de diriger le défilé célébrant la succession du nom de la 8ème génération Onoe Kikugoro.

Comme vous le savez peut-être déjà, Onoe Kikunosuke V a pris le nom d'Onoe Kikugoro VIII, et Onoe Ushinosuke VII celui d'Onoe Kikunosuke VI. Il s'agit d'un événement très important pour l'école Onoe, car il marque la succession de la famille Onoe Kikugoro, la famille dirigeante de l'école de danse japonaise Onoe.

Les représentations de succession de noms au Kabukiza ont eu lieu sur deux mois en mai et juin, mais un mois avant cela, le 5 mars, un défilé de succession de noms a eu lieu au sanctuaire de Kanda à Tokyo, dont j'étais responsable de la direction générale.

Nous avons imaginé la structure globale à partir de cette idée originale : transmettre l’histoire d’Otowaya et encourager son avenir à travers le rap.

Une cérémonie de succession implique littéralement une procession sur une distance assez longue, comme le long des abords du temple Sensoji ou du Naritasan à Asakusa. En revanche, l'accès au sanctuaire Kanda Myojin est plus court, seulement une cinquantaine de mètres. Nous discutions avec Kikunosuke (actuellement le VIIIe Kikugoro) et le directeur artistique Kenji Kobashi, qui nous a rejoints en tant que conseiller, de ce que nous pourrions imaginer, et Kobashi a suggéré le rap.

C'est certainement une tentative intéressante qui n'a jamais été faite auparavant, nous avons donc réfléchi à la manière de mettre le tout ensemble en utilisant le rap, et nous avons invité Zeebra, que l'on pourrait appeler le père du rap japonais, à se produire. Nous avons également des collaborations avec le batteur Yamabe Yasutsugu, le flûtiste Fujisha Suiho et le département de musique du théâtre Kikugorou pour ajouter à l'excitation.

Je pense que c'était un défilé animé typique des Otowaya, avec le 8e Kikugorou et Shin Kikunosuke marchant enveloppés dans du papier d'emballage qui transmettait l'histoire de la famille Onoe Kikugorou.

Il s'agit d'une succession spéciale sans précédent, avec deux Kikugorou existant en même temps.

Outre le rap, l'élément le plus important de cette procession était d'exprimer la succession inédite et extrêmement particulière de deux Kikugoros, les VII et VIII, qui coexistent simultanément. J'ai donc eu l'idée de les faire se faire face à travers l'enceinte du temple, le VIII marchant d'un pas puissant avec le nouveau Kikunosuke vers le sanctuaire où le VII attend. À la fin, tous trois s'alignent au sanctuaire pour offrir des prières aux dieux. Il est courant de voir l'ancien et le nouveau Kikugoros se saluer lors des cérémonies de succession, mais je ne pense pas qu'il y ait beaucoup de scènes où ils se font face.

Alors que la huitième tête s'avance vers la septième, le sanctuaire de Kanda Myojin devient un espace privilégié évoquant les 300 ans d'histoire de la famille Kikugoro, et le huitième et le nouveau Kikunosuke avancent comme s'ils remplissaient cet espace. Puis, dans le sanctuaire principal, les trois se tiendront côte à côte avec le septième, le huitième et le nouveau Kikunosuke, qui deviendrait à terme le neuvième. Je voulais voir une telle scène. Et je voulais que beaucoup de gens la ressentent ensemble.

Les représentations de la succession auront lieu en octobre au théâtre Misonoza de Nagoya, puis en décembre au théâtre Minamiza de Kyoto dans le cadre des représentations régulières de Kaomise, et se poursuivront jusqu'en juin prochain au théâtre Hakataza. Venez assister aux performances des deux Onoe Kikugorou et du jeune Kikunosuke, ainsi qu'aux trois générations de la famille Otowaya.

Performance lors de la cérémonie d'ouverture de l'Expo Osaka-Kansai

En fait, j'ai également travaillé avec Kikugorou VIII et Kobashi à l'Expo Kansai d'Osaka environ deux semaines plus tard. La représentation a eu lieu lors de la cérémonie d'ouverture, qui s'est tenue au Shine Hut du hall de l'EXPO le 4 avril, la veille de l'ouverture, sur le site de l'Expo. Supervisée par Kobashi, le producteur de l'événement, cette représentation était divisée en plusieurs parties, dont « Relais de vie », « Battement de cœur » et « Festival ». J'ai supervisé la mise en scène kabuki de la partie « Festival » et j'étais responsable de la chorégraphie.

Parmi les artistes, on comptait Onoe Kikunosuke, qui prendra bientôt le nom du huitième acteur de kabuki, Nakamura Hayato, et Nakamura Tsubame. Outre ces trois artistes, le rappeur de renommée mondiale Awich, 3 musiciens japonais et des artistes de divers genres, dont Kodo, Okinawan Eisa et des danseurs, ont collaboré sur scène pour créer une performance percutante.

Ce sera ma troisième participation à une Expo, après celle de Séville en Espagne en 1992 et celle d'Aichi dans la préfecture d'Aichi en 2005. Lors des deux précédentes éditions, j'avais joué aux côtés de Kikunosuke, et à toutes les Expos auxquelles j'ai participé, j'étais aux côtés de Kikugoro VIII. Je suis reconnaissant de cette collaboration.

Les préparatifs ont déjà commencé pour le 101e Azuma Odori de l'année prochaine.

Le festival de danse Azuma Odori s'est tenu en mai. Cette année, pour son 5e anniversaire, il a offert une touche unique : des geishas et des geishas venues de 100 quartiers de divertissement du Japon se sont produites selon un programme tournant chaque jour. Ce fut un spectacle commémoratif vivant et enrichissant. Les geishas de Shimbashi, en particulier, étaient particulièrement enthousiastes, conscientes de l'importance des artistes invitées. « Seigaiha » et « Hyakka-Sanbaso » du premier acte, ainsi que « Okonomi-Shinbashi ~ Shiawase Negau Yume no Kakehashi » du troisième acte, ont présenté le meilleur des geishas de Shimbashi, enthousiasmant le public. Le jour de l'ouverture, Kikugoro Onoe VIII, qui donnait alors son propre spectacle au Kabuki-za, a fait une apparition surprise lors du discours du 19e anniversaire et a offert des fleurs. Le quartier de Shimbashi a été animé tout au long de la représentation, ce qui a fait de cette semaine une véritable fête et une semaine enrichissante pour moi. Le spectacle du 100e anniversaire ayant été un tel succès, je suis convaincu que l'année prochaine, la 1e, sera une année cruciale où nous devrons redoubler d'efforts. Les réunions préparatoires ont déjà commencé. Attendez-vous à un Azuma Odori encore plus puissant l'année prochaine.

La deuxième production de « Kabuki Touken Ranbu » a été jouée de juillet à août.

De juillet à août, la production « Azumakagamiyuki no Midare » du Kabuki Touken Ranbu a été présentée à Tokyo, Fukuoka et Kyoto. Il s'agit de la deuxième production après « Tsuki no Tsurugie Nishi no Kirinoha », présentée en 7. Comme pour la première, elle a été mise en scène et chorégraphiée en collaboration avec Matsuya Onoe.

Plus le premier film est populaire, plus le second est difficile. Cependant, « Touken Ranbu » ne suit pas d'histoire et, outre le fait qu'il s'inspire de l'univers du jeu, il offre une grande liberté d'écriture et de développement, ce qui nous a permis d'expérimenter de nombreuses possibilités. Cependant, il faut tenir compte des attentes des spectateurs du premier film et de l'univers imaginé par les fans de l'œuvre originale. En ce sens, il est vrai que nous avons réalisé ce jeu sous une forte pression.

Viser le « Touken Ranbu » qui ne peut être atteint que par le Kabuki

Cette fois, nous avons intégré une revue de danse de 40 minutes, séparée de la pièce. L'idée est d'intégrer la danse classique du Kabuki ainsi que des chants folkloriques de régions liées au sabre, les escrimeurs de la citadelle principale dansant à la manière du Kabuki. Nous y sommes attentifs depuis la première production, mais plutôt que de faire preuve d'extravagance, notre priorité est de présenter Touken Ranbu comme seul le Kabuki peut le faire. Le Kabuki et Touken Ranbu partagent une grande affinité, un profond respect et une profonde affection, et nous sommes convaincus qu'ils ont le potentiel de créer encore plus d'imaginations nouvelles à l'avenir.

J'espère également que ces représentations offriront aux jeunes acteurs de kabuki une nouvelle plateforme pour s'illustrer. Les jeunes sont doués pour saisir la vision du monde de nouveaux thèmes comme « Touken Ranbu ». En ce sens, cette production pourrait être un lieu où les jeunes acteurs pourront briller. J'espère donc que le public sera attentif à leurs performances. En participant à de telles productions, ils ressentiront le plaisir de créer ensemble et développeront leur capacité d'apprentissage et de réflexion. Cela renforcera leur confiance en tant qu'acteurs et leur donnera envie d'étudier les classiques. J'imagine que cela aura un double, voire un triple effet, pour des représentations réussies d'œuvres classiques. Bien sûr, nous avons hâte de voir Matsuya et moi progresser !

L'« Isseikai » aura lieu fin septembre. Ce sera la 9e édition.

Nous sommes à moins d'un mois de notre représentation « Itseikai » fin septembre. Ce sera notre 9e anniversaire. L'année dernière, nous avons fêté notre 1e anniversaire avec une représentation grandiose aux allures de festival. C'est pourquoi nous ressentons le besoin de relever de nouveaux défis cette année encore plus.

L'un des défis que nous relevons est d'inviter Onodera Shuji, le leader de la « Company De La Cinera », à participer à ce spectacle. Onodera est un artiste qui crée une mise en scène et une chorégraphie uniques basées sur les mouvements de la pantomime. Il a également été actif dans d'autres domaines que les arts du spectacle classiques, notamment sur scène. J'admire depuis longtemps les méthodes et les concepts de mise en scène d'Onodera, notamment sa façon de faire bouger les gens sur scène et les mouvements du corps.

Réaction chimique avec Shuji Onodera

Je crois qu'il existe une infinité de façons de bouger et de s'exprimer par le corps. Il existe des différences entre les genres, comme la danse japonaise, le kabuki, le kyogen et la pantomime, mais précisément parce que l'expression corporelle est infinie, il existe peut-être une référence qui puisse servir de référence à tous les genres. C'est dans cet esprit que j'ai demandé à Onodera-san d'animer un atelier il y a une dizaine d'années. Des membres de la famille Shigeyama et des danseurs bénévoles y ont également participé, et ce fut un atelier très enrichissant. J'espère qu'Onodera-san rejoindra un jour l'Itsei-kai. J'en ai longtemps rêvé, et c'est enfin devenu réalité.

Ma nouvelle œuvre s'appelle « Ojizo-san ». C'est l'histoire d'un monstre un peu loufoque. Fidèles à la tradition Itseikai, les monstres sont incapables de menacer ou de blesser les gens, mais ils découvrent qu'ils le peuvent. En ce moment, je travaille dur sur le scénario. À l'approche de septembre, les lectures et les répétitions commenceront, et je ressens un mélange d'excitation et d'impatience (comme toujours… un sourire ironique).

Je suis impliqué dans l'Itseikai depuis plus de 15 ans et c'est devenu le travail de ma vie.

« Itseikai » existe depuis plus de 15 ans et représente l'œuvre de ma vie. Cependant, je ne veux pas le faire par habitude, alors je suis toujours à la recherche de nouvelles choses à faire. Parallèlement, je souhaite préserver les œuvres que j'ai accumulées jusqu'à présent. Si l'occasion se présente, j'essaierai de présenter d'anciennes œuvres d'Itseikai et de les finaliser, comme je l'ai fait l'année dernière.Je voudrais.

Onoe Kikunojo et Shigeyama Ippei performent en duo "Isseikai"

・Dates : du samedi 2025 septembre au dimanche 9 septembre 27

Lieu : Théâtre Noh de la Tour Cerulean

·billet:Site officiel d'Onoué

Kikunojo Onoe

■Chef de quatrième génération d'Onoe, troisième génération d'Onoe Kikunojo

Né en 1976. Il a commencé à étudier auprès de son père à l'âge de deux ans et a fait ses débuts sur scène à l'âge de cinq ans. En 2, il succède au quatrième directeur de l'école Onoe et prend le nom de scène Onoe Kikunojo III. Il anime son propre récital, « Onoue Kikunosuke no Kai » et « Issei Kai » avec l'interprète de Kyogen Shigeyama Ippei. Il se consacre également à la création de nouvelles œuvres et en a publié une grande variété. Il a réalisé et chorégraphié un large éventail de genres, notamment de nouvelles productions de Kabuki, de la danse Hanamachi, de la Takarazuka Revue, de l'OSK Nippon Revue et des spectacles de patinage sur glace tels que « Kyouen » et « Luxe ». Chargé de cours à temps partiel à l'Université des Arts de Kyoto / Directeur de l'Association de danse japonaise

Pour toute demande de renseignements concernant le « Kikunojo FAN CLUB », veuillez contacter :Site officiel d'OnouéS'il vous plaît voir le.