Bonjour, ici Kikunojo Onoe.
La dernière fois, j'ai parlé de l'« Onoue-kai », où les membres de l'école de théâtre Nô présentent les fruits de leur formation. Mon fils aîné, Yoshito Hatori, y a fait ses débuts dans le rôle d'« Onoue Kotoya ». Il a actuellement 9 ans et est en CM1. En avril, il a décroché le rôle important de Tsuruchiyo, le jeune seigneur de la famille Ashikaga, dans la production de « Ura Omote Sendai Hagi » par le Kabuki-za, et nous, ses parents, étions plus nerveux que lui ! Cette fois-ci, à titre exceptionnel, nous partageons le journal de Kotoya. Notre fils entame un nouveau chapitre de sa vie, et nous comptons sur votre soutien continu.
Bonjour, je m'appelle Kotoya Onoue.
Cette fois-ci, j'aimerais parler au nom de mon père à propos du Onoe-kai en janvier et du Kabuki-za en avril.
Jusqu'à présent, je me produisais sur scène sous mon vrai nom, Yoshito Hatori, mais le 12 janvier dernier, lors de la cérémonie de baptême de l'école Onoe-ryu, j'ai reçu le nom de Kotoya Onoe. Le « Koto » de Kotoya vient de « Kotojiro », le nom que portait mon arrière-grand-père, le premier Kikunojo Onoe, lorsqu'il était acteur de kabuki, auquel on a ajouté le caractère juvénile « ya ». Mes parents ont choisi ce nom ensemble, et je l'aime beaucoup. Cependant, le jour de la cérémonie, j'ai ressenti un lien très fort avec mon arrière-grand-père et j'étais très nerveux.
Voici une photo de la cérémonie Natori. Ma sœur aînée, Ichiko, a également reçu le nom d'Onoue Tsubaki.
Avec mon père et ma mère, au studio de danse Onoe-ryu.
Puis, les 30 et 31 janvier, elle a fait ses débuts officiels lors de la représentation « Onoue-kai » au théâtre Shinbashi Enbujo.
La pièce que j'ai interprétée était « Tamato » (Le Lapin de Jade). Je l'avais apprise lors de mon premier cours de danse à l'âge de trois ans, et je me souvenais donc de la chorégraphie de la première partie. Cependant, c'était la première fois que je la dansais sur scène. C'était aussi la première fois que je dansais pieds nus dans un costume qui dévoilait presque tous mes pieds. Il était difficile de faire des demi-tours pieds nus, car il était difficile de glisser. Il était également difficile de baisser les hanches à certains moments. Mme Murasaki (la sœur aînée de Kikunojo) m'a aidée pour les cours, et mon père m'a appris des choses comme le contact visuel pendant les répétitions.
Ma représentation était prévue le 31, mais ma sœur aînée (Onoe Tsubaki) est tombée malade et a dû s'absenter. J'ai donc finalement dansé « Tamato » le 30 également. La veille, j'étais plus inquiète pour ma sœur, qui avait plus de 40 degrés de fièvre, que nerveuse à l'idée de monter sur scène. Nous nous produisions à des dates différentes, mais j'étais triste de ne pas pouvoir faire nos débuts ensemble, comme je l'espérais.
Le matin du 30, je répétais seule quand ma mère m'a dit : « Tu commences à être fatiguée, tu devrais peut-être t'arrêter. » Je crois que j'étais un peu nerveuse, après tout. J'étais particulièrement nerveuse environ une heure avant le spectacle, une fois mon costume et ma perruque enfilés. Quand le rideau s'est levé, toute ma nervosité avait disparu. Et j'étais si heureuse d'entendre les applaudissements nourris du public. Ces applaudissements étaient une véritable source d'énergie !
Les applaudissements de nos clients m'ont donné de la force et m'ont permis de bien faire mon travail.
Le premier et le deuxième jour, le narrateur (dans le style de Kiyomoto) était différent, les applaudissements du public étaient légèrement différents, et même si c'était la même scène, l'atmosphère était complètement différente. Le premier jour, j'avais beaucoup baissé les hanches, si bien qu'à la fin du deuxième jour, mes jambes commençaient à trembler. Malgré cela, j'avais personnellement l'impression d'être plus concentrée le deuxième jour, mais tout le monde me disait que le premier jour était meilleur. Mon père était occupé pendant la représentation et je ne l'ai pas beaucoup vu, mais le lendemain, il m'a dit : « C'était génial ! »
C'était la première représentation de Kotoya, une occasion unique, alors j'ai savouré chaque instant de la danse. Pendant deux jours, la joie a largement surpassé toute nervosité ou fatigue ! Merci à tous ceux qui sont venus nous voir !
« Je vais tenter ma chance comme acteur au théâtre Kabuki-za ! »
Un autre événement extraordinaire s'est produit la veille de la représentation à l'Onoe-kai. Kikugoro, le huitième Onoe de la lignée, a appelé mon père et lui a demandé s'il souhaitait interpréter le rôle de Tsuruchiyo dans « Ura Omote Sendai Hagi ». Jouer pendant un mois au Kabuki-za était un rêve devenu réalité, j'étais donc incroyablement heureux !
J'ai eu l'opportunité de jouer une fois dans une pièce de kabuki, dans « Ken no Kai » de Kenken (Onoe Ukon), où j'interprétais le rôle d'Ichimatsu dans « Natsu Matsuri Naniwa Kagami » (août 2023, salle publique d'Asakusa). Il y avait une scène où je devais être assise sur un banc, mais le dernier jour, j'ai perdu ma sandale. Je me souviens très bien d'avoir essayé tant bien que mal de la ramasser avec mon pied et de mon inquiétude à ce moment-là. Cependant, j'ai adoré le temps passé avec Kenken et toute la troupe, et la représentation elle-même m'a fait aimer le kabuki encore davantage.
Depuis que j'ai vu une pièce au Kabuki-za en novembre dernier, j'aime encore plus le kabuki et j'y vais tous les mois depuis. J'avais toujours rêvé de jouer un jour dans une pièce d'un mois au Kabuki-za ; je n'aurais jamais imaginé que mon rêve se réaliserait !
Avec Ukon Onoe et Yonekichi Nakamura. Cette photo a été prise en coulisses du théâtre pour le « Natsu Matsuri Naniwa Kagami ».
Les répétitions ont commencé vers la fin février. Il y avait beaucoup d'intonations et de mots désuets, ce qui rendait l'expression difficile. Mais Hideyuki-san (le deuxième fils de Nakamura Kasho), qui interprète le rôle de Senmatsu, récitait ses longs textes avec une telle maîtrise que je me suis dit que je devais moi aussi travailler dur.
J'ai partagé tellement de souvenirs avec Hidenosuke-san, des répétitions de nos textes à nos chants de la chanson du moineau, pendant les répétitions, les spectacles et en coulisses. Dans la scène où Tsuruchiyo et Senmatsu jouent au sugoroku sur scène, nous étions en compétition tous les jours. En coulisses, son frère aîné, Tanetaro-san (le fils aîné de Nakamura Kasho), jouait aussi avec nous.
J'étais tellement nerveuse le premier jour ! J'étais particulièrement nerveuse quand le rideau s'est levé et que j'ai dû prononcer la première réplique de Tsuruchiyo : « Voici la nourrice », et aussi quand j'ai failli manger les bonbons. J'avais peur à l'idée que ça dure un mois. Le matin du premier jour, j'ai écrit une lettre et je l'ai donnée à Kikugoro-san. J'ai dessiné Masaoka au milieu et j'ai écrit ce que je ressentais à gauche. Kikugoro-san a répondu : « Grandissons ensemble ce mois-ci », et j'étais si heureuse ! C'est un trésor !
J'ai partagé une loge avec Kikugoro-san, et il m'a appris beaucoup de choses. Kikugoro-san mangeait du miel tous les jours. Je trouvais ça formidable qu'il prenne soin de sa voix, alors j'ai aussi commencé à manger des haricots noirs au miel le matin, à midi et le soir avant de me brosser les dents.
Malgré tout, je suis tombée malade, j'ai eu une fièvre de plus de 40 degrés Celsius et j'ai dû interrompre les représentations pendant six jours. Les représentations auraient duré 23 jours sans compter ces jours de repos, c'était donc terriblement triste de voir ces six jours s'arrêter prématurément. Mais, comme ma sœur aînée l'avait dit lors de la réunion d'Onoe-kai, j'avais tellement mal pendant cette pause que je ne pouvais même pas penser à être triste.
Avec Kikugoro, de la huitième génération, qui interprétait le rôle de Masaoka la nourrice, j'étais vraiment ravie de passer un mois dans la même loge.
La lettre que j'ai reçue du huitième Kikugoro est un trésor inestimable.
Je m'entraînais même dans les vestiaires.
Avant le spectacle, le perruquier ajuste la perruque.
« Il y a tellement de choses que je veux faire ! »
Je m'habitue peu à peu aux deux prénoms, Yoshito et Kotoya. Yoshito est celui que j'utilise avec mes amis, et Kotoya pour mon travail, notamment la danse et les spectacles. Quand j'entends le nom Kotoya, je pense naturellement à la danse, et ça fait sens.
J'apprends la danse avec Mme Murasaki. De temps en temps, quand mon père est disponible, ou juste avant un spectacle, il me donne des cours. Il est rarement disponible, mais il me donne des cours lorsqu'il y a des danses complexes qui nécessitent l'utilisation d'un sabre. C'était le cas pour « Hashi Benkei » lors du spectacle « Isseikai ». Les cours de Mme Murasaki sont doux et elle enseigne lentement. Mon père est plus rapide. Il est gentil et me corrige environ deux fois, mais si je fais la même erreur trois fois ou plus, il devient strict. Mais en général, mon père est gentil.
Voici Ushiwakamaru de « Hashi Benkei », un rôle que j'ai interprété à l'« Isseikai », un événement organisé chaque année par Ippei Shigeyama et mon père.
Outre la danse traditionnelle japonaise, je prends aussi des cours de musique traditionnelle japonaise. Je suis également des cours d'anglais et je participe à un atelier Lego. À l'atelier Lego, nous assemblons des briques Lego puis nous les programmons pour qu'elles bougent. En ce moment, nous travaillons sur un projet inspiré de « Sukeroku Yukari Edozakura ». J'aime beaucoup les cours d'arts plastiques à l'école, et j'y dessine aussi des illustrations de « Sukeroku ».
Outre "Sukeroku", j'aime aussi "Kanadehon Chushingura" et "Onna Goroshi Abura Jigoku", que j'ai vu en janvier. Je fais parfois comme si l'eau était de l'huile dans le bain et j'imite Yohei (rires).
J'adore aussi lire « Kabuki Techo », un livre qui présente les acteurs de kabuki et leurs arbres généalogiques. Il est publié chaque année, et je le lis actuellement, de 2026 à 2012. Il inclut des acteurs décédés, et en consultant les arbres généalogiques, je me rends compte que ces personnes sont apparentées ! Je suis de plus en plus fascinée par le monde du kabuki.
J'aimerais beaucoup créer de nouvelles pièces de kabuki un jour, comme « Version Noda : La vengeance de Kenjin », « Kabuki absolument continue (Le spectacle doit continuer) », « Le démon qui vit dans la forêt brumeuse » et « Danse de l'épée kabuki », et j'aimerais aussi mettre en scène comme mon père. J'adore toutes les formes de danse. Je veux me lancer des défis dans tout ce qu'on me demande !
Cette année, en septembre et octobre, j'interpréterai le rôle de Kocho dans « Shunkyo Kagami Jishi » lors de la finale de « Ken no Kai » de Kenken (Ukon Onoe). En tant que Kotoya Onoe, je donnerai le meilleur de moi-même, tant en danse qu'en jeu d'acteur !
Kikunojo Onoe
■Chef de quatrième génération d'Onoe, troisième génération d'Onoe Kikunojo
Né en 1976. Il a commencé à étudier auprès de son père à l'âge de deux ans et a fait ses débuts sur scène à l'âge de cinq ans. En 2, il succède au quatrième directeur de l'école Onoe et prend le nom de scène Onoe Kikunojo III. Il anime son propre récital, « Onoue Kikunosuke no Kai » et « Issei Kai » avec l'interprète de Kyogen Shigeyama Ippei. Il se consacre également à la création de nouvelles œuvres et en a publié une grande variété. Il a réalisé et chorégraphié un large éventail de genres, notamment de nouvelles productions de Kabuki, de la danse Hanamachi, de la Takarazuka Revue, de l'OSK Nippon Revue et des spectacles de patinage sur glace tels que « Kyouen » et « Luxe ». Chargé de cours à temps partiel à l'Université des Arts de Kyoto / Directeur de l'Association de danse japonaise
Pour toute demande de renseignements concernant le « Kikunojo FAN CLUB », veuillez contacter :Site officiel d'OnouéS'il vous plaît voir le.
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