Depuis la fin de l'époque Heian, la famille Yamashina a hérité de l'école Yamashina d'Emondo, une tradition de Kyoto qui implique la confection et le port de tenues de cour pour la noblesse. Le jeune chef de la famille Yamashina, Tokichika Yamashina, qui en est à sa 30e génération depuis le premier chef de famille, se penchera sur les événements occasionnels qui se déroulaient à la cour impériale et dans la société de la noblesse, ainsi que sur la culture qui a été transmise à travers les âges, ainsi que sur les costumes et les documents anciens qui restent dans la famille Yamashina.
Le motif de branches de chrysanthème et d'une fleur d'hibiscus ronde est tissé avec du fil blanc sur un fond bordeaux.
À la Cour impériale, la Fête du Double Neuf, célébrée le 9 septembre du calendrier lunaire, était un événement typique de la fin de l'automne.
Les arbres se parent de couleurs chatoyantes et la fraîcheur s'installe. Nous allons vous présenter quelques événements de la Cour impériale qui se déroulent de la fin de l'automne au début de l'hiver. Nous avons déjà évoqué les fêtes saisonnières à plusieurs reprises dans de précédents articles, et l'une d'elles, la fête de « Choyo no Sekku », célébrée le 9 septembre du calendrier lunaire, était un événement emblématique de la fin de l'automne à la Cour impériale. Pourtant, elle semble aujourd'hui moins connue que les cinq autres fêtes saisonnières. Le mot « Choyo » provient du concept du yin et du yang et des cinq éléments, où les nombres impairs représentent le yang et les nombres pairs le yin. Il fait référence au jour où neuf, le plus grand nombre yang du système décimal, se superpose au chiffre neuf. Cependant, cette notion est tombée dans l'oubli, ce qui explique peut-être sa moindre popularité.
Le sac à courgettes est un sac contenant des courgettes (un fruit) que l'on suspend à un store ou un pilier en bambou pendant la Fête du Double Neuf pour éloigner les mauvais esprits. Il est rempli de chrysanthèmes artificiels et de courgettes en fruits. Sur cette illustration, les chrysanthèmes sont des fleurs en fil de soie, les courgettes sont réalisées avec des boules de neri, et le sac est enveloppé de soie écarlate brute et fermé par un cordon Yasuda rouge droit. ©YAMASHINA
Les chrysanthèmes qui fleurissent à cette période sont réputés pour leur parfum enivrant et leurs vertus médicinales. De plus, leur floraison, notamment en ikebana, est très durable. Le chrysanthème est une plante symbolique et familière, comme en témoigne le chrysanthème figurant sur les armoiries de la famille impériale. Cependant, en discutant avec des producteurs de chrysanthèmes, j'ai appris que de nos jours, on a tendance à associer le chrysanthème aux fleurs funéraires. Traditionnellement, le chrysanthème est considéré comme une fleur porte-bonheur, symbole de longévité et de vie prolongée, à l'image de la légende du jeune Kikujido, devenu immortel grâce à la rosée de chrysanthème. Découvrir les significations et les histoires liées au chrysanthème peut nous aider à comprendre le sens des différents rituels qui lui sont associés lors de la Fête du Double Neuf.
« L’Enfant du chrysanthème » de Kaiho Yusetsu (1598-1677) représente un enfant chinois. Exilé dans les montagnes pour avoir foulé l’oreiller du roi Mu de la dynastie Zhou, il aurait acquis l’immortalité en buvant la rosée d’un chrysanthème. Il est également un personnage récurrent des pièces de théâtre nô. ©YAMASHINA
La coutume du « Kisewata » était pratiquée à la cour impériale durant la période Choyo.
Lors de la Fête du Double Neuf, la Cour Impériale perpétuait une coutume appelée « Kisewata », remontant à l'époque Heian. Des chrysanthèmes étaient enveloppés de coton et laissés ainsi toute la nuit. Le lendemain matin, la rosée des chrysanthèmes imprégnait le coton, dont on s'essuyait le corps pour chasser les mauvais esprits. Si le mot « wata » évoque souvent le coton, il s'agit en réalité de coton de soie. Autrefois, le coton était un matériau essentiel pour les objets du quotidien tels que les futons et les kimonos, et était fréquemment offert en cadeau ; aujourd'hui, il est de plus en plus rare.
Ce tableau de chrysanthèmes et de coton de Tosa Mitsusada (1738-1806) représente symboliquement trois chrysanthèmes ronds et des morceaux de coton de trois couleurs différentes (rouge, jaune et blanc) placés devant un paravent blanc. En haut du rouleau suspendu figure un poème de remerciement écrit par Murasaki Shikibu lorsqu'elle reçut des morceaux de coton de Michiko, l'épouse de Fujiwara no Michinaga : « Je touche mes manches comme pour effleurer la rosée sur les chrysanthèmes, et je les confie au maître des fleurs pour mille ans. » ©YAMASHINA
Le festival du Double Neuf, qui avait un lien profond avec la famille Yamashina
La Fête du Double Neuf était une cérémonie de cour profondément liée à notre famille. La famille Yamashina, qui dirigeait depuis des générations le Kuranokami (Bureau du Kuranokami), chargé de la confection des costumes et autres articles pour la Cour impériale, avait pour coutume d'offrir du coton chrysanthème. Cette tradition est attestée dans les journaux et archives des chefs de famille successifs.
「"Gotokyoki" 7 septembre 1567 (Eiroku 10)
« Kikunowata s'avance vers le Palais Impérial, comme d'habitude, les trois couleurs jaune, rouge et blanc, Bunnyo ceci.
Je vous soumets respectueusement ceci, et j'espère que vous en tiendrez compte et que vous le traiterez comme bon vous semble.Au bureau de Nakahashi Tono."
Quelques jours avant la fête de Choyo, trois couleurs de coton chrysanthème (jaune, rouge et blanc) devaient être offertes à la Cour impériale. Remis par une dame de compagnie, ces présents étaient accompagnés d'un message, et comme toujours, des règles strictes encadraient les paroles employées pour exprimer l'intention d'offrir cet objet. Ceci illustre le rôle des nobles dans les événements de la Cour impériale. De plus, lors du banquet donné pour célébrer Choyo, l'Empereur offrit aux convives une coupe impériale, et l'on y dégusta du saké au chrysanthème.
L'inokomochi, un gâteau au thé associé à la Cour impériale, est une prière pour une bonne santé.
Octobre, dans le calendrier lunaire (environ novembre dans le calendrier grégorien), est une période importante pour les organisateurs de cérémonies du thé, avec l'ouverture du foyer et du pot à thé. À cette époque, l'inoko mochi, un gâteau de riz porte-bonheur associé à la Cour impériale, est une friandise très appréciée. Cependant, durant l'époque d'Edo, les gâteaux de riz distribués à la Cour impériale étaient de simples gâteaux ronds tricolores. Selon leur rang, les nobles recevaient des gâteaux noirs, ceux du quatrième rang des rouges, et ceux du cinquième rang et des rangs inférieurs des blancs. Ces gâteaux étaient offerts le jour du Cochon dans le zodiaque chinois. Chaque jour, pendant les deux ou trois jours du Cochon du mois, une plante spécifique était placée sous le mochi, enveloppé dans de l'herbe shinobushi et décoré de chrysanthèmes, de feuilles d'érable et de noix de ginkgo, créant ainsi un thème saisonnier.
Le tableau représente un pilon utilisé pour piler des gâteaux de riz par Kaihoku Yuzo (1740-1781). Le poème est un waka récité trois fois lorsque l'empereur pile les gâteaux de riz avec le pilon : « Au mois de l'impiété, aux jours pluvieux de la pluie, mes pensées se réalisent, pilonnant, pilant ». Il a été écrit par Shigenoi Korei (1733-1781), un noble réputé pour son érudition et sa connaissance des usages et coutumes de la cour. ©YAMASHINA
La cour impériale entretenait une véritable culture du thé, et notamment la cérémonie de la découpe du pot à thé conservé sur le mont Atago, un événement particulièrement animé. Le thé était distribué aux vassaux et accompagné d'un repas. Contrairement aux réceptions officielles traditionnelles, il s'agissait d'un événement important, où l'on se réunissait pour partager un moment convivial. On sait que certaines familles nobles comptaient des chefs passionnés par la cérémonie du thé, et à la fin de l'époque d'Edo, les passe-temps littéraires tels que la dégustation du thé sencha gagnèrent en popularité. Il existait des manières de savourer le thé qui correspondaient aux goûts des nobles, comme l'utilisation de salles ouvertes (shoin) et l'emploi d'élégants ustensiles.
« Menu de la nouvelle cérémonie du thé ». Lors de la cérémonie du thé à la Cour impériale, un repas principal composé de trois soupes et de onze accompagnements, ainsi que des amuse-gueules avec du saké et des pâtisseries, était servi selon le rang du maître de thé. Le menu détaille les ingrédients et les quantités. Il nous offre un aperçu des habitudes alimentaires des nobles de l'époque lors des occasions officielles et montre que la culture du thé était profondément ancrée à la Cour impériale. ©YAMASHINA
La culture de la noblesse de cour s'est tissée au fil d'une longue histoire et a subi des transformations.
Ces dernières années, les progrès des fouilles sur le site de la Cité Noble ont suscité l'espoir que la véritable nature de la culture culinaire à la cour impériale durant l'époque d'Edo sera révélée par la vaisselle Imari (objets impériaux) utilisée quotidiennement. L'examen des vestiges historiques nous amène à constater que notre connaissance de la vie quotidienne et des sensibilités de l'époque d'Edo reste lacunaire, malgré le fait qu'elle remonte à quatre ou cinq générations. La compréhension progressive des coutumes des nobles, restées intactes malgré les évolutions de la longue histoire, nous éclaire sur la manière d'envisager les attitudes culturelles à adopter dans notre société actuelle, marquée par un rythme effréné et une information souvent confuse.
La vaisselle utilisée au Palais Impérial au début de l'époque moderne était principalement composée de porcelaine Imari. Un style particulier s'était imposé : la vaisselle était teintée au gosu sur fond blanc et ornée du chrysanthème impérial, emblème de la couronne impériale. De nombreux exemplaires de cette vaisselle ont été mis au jour dans les ruines de la Cité Noble et d'autres sites. La poterie, comme la faïence de Kyō, était également employée, mais la porcelaine, alors considérée comme un produit de luxe, dominait le marché. Toute la vaisselle était renouvelée une fois par mois, et la vaisselle usagée était offerte aux vassaux. La photo montre un porte-encens délicat et finement ouvragé, en forme de bijou. ©YAMASHINA
Le premier Festival d'art des bâtiments de la gare de Kyoto s'est tenu d'octobre à novembre de cet automne, et le neuvième jour du neuvième mois lunaire a été célébré durant cet événement. J'ai collaboré avec l'artiste céramiste SHOWKO sur le thème du Double Neuf et exposé une œuvre intitulée « La Boîte de l'Immortel ». SHOWKO a peint des chrysanthèmes, et au dos du support en céramique, j'ai disséminé un ancien poème de Fujiwara no Shunzei, récité lors de l'habillage de l'immortel : « La rosée sur les chrysanthèmes qui ornent les manches de l'immortel, même si je l'essuie, perdurera mille ans. » J'ai symboliquement placé à l'intérieur de la boîte le coton tricolore utilisé pour recouvrir les chrysanthèmes, et l'ai exposée. © GEIJUTSU NO EKI
Yamashina Tokichika / Jeune directrice de l'école de vêtements et de tenues de soirée Yamashina. Né à Kyoto en 1995, il a suivi un master à l'École supérieure d'études humaines et environnementales de l'Université de Kyoto. Il est le 30e successeur de la famille Yamashina (anciens nobles), dont les traditions de fabrication et de port des costumes portés à la cour impériale se transmettent de génération en génération. Elle est responsable des vêtements lors des trois festivals impériaux, « Festival Kasuga », « Festival Kamo » et « Festival Iwashimizu », ainsi que de la « Grande Cérémonie Reiwa ». Il apparaît également dans divers médias, donne des conférences dans des entreprises, des agences gouvernementales et des organisations culturelles, planifie des expositions et mène des recherches sur les coutumes pour des programmes historiques. Il est directeur représentatif de l'Institut Yamashina de Yusoku et chercheur au Centre de recherche sur la culture de la cour impériale de l'université Doshisha, et est largement impliqué dans les activités visant à diffuser et à préserver la culture du palais impérial.
Photos par Azusa Todoroki (bowpluskyoto)
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Le 30ème jeune directeur de l'école Yamashina d'Imondo, Yamashina Genchika…
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