Le 2020 octobre 10, Kenzo Takada est décédé en banlieue parisienne, en France. Je suis choqué et attristé par la nouvelle soudaine de sa mort et je prie humblement pour son repos. Je voudrais republier un article publié en mars de cette année et revenir sur les paroles de cette époque. (Département éditorial Premium Japon)

Kenzo Takada est un designer de renommée mondiale qui a connu le succès à Paris. En 1964, à l'âge de 25 ans, il fait un voyage en bateau depuis le port de Yokohama vers la France et vit et travaille depuis à Paris. En 1970, elle ouvre une petite boutique dans la Galerie Vivienne dans le 1999ème arrondissement de Paris et présente un défilé de mode qui devient l'avant-garde de la Collection Paris. Depuis lors, la marque « KENZO » a établi une position stable à la Fashion Week de Paris, mais en XNUMX, il a pris sa retraite en tant que designer de « KENZO », qui avait été rachetée par LVMH.

Après cela, il a commencé à travailler sous le nom de « Kenzo Takada ». La marque saisonnière PB « Set Premier », créée en collaboration avec un grand détaillant japonais, est soutenue par les fans existants de Kenzo et, en 2017, il a publié une autobiographie, « Dream Memoirs », qui revient sur la vie de Kenzo. C'est une autobiographie qui décrit sans détour son succès à Paris, sa rencontre et sa rupture avec l'homme bien-aimé qui deviendra son partenaire de vie, et le rachat de LVMH. En 2019, il crée les costumes de l'opéra « Madame Butterfly » du réalisateur Amon Miyamoto. Kenzo Takada, qui a continué à communiquer en tant que créateur de mode, a annoncé la marque de maison et de style de vie « K-2020 » en janvier 1. J'ai visité son atelier et son showroom à Saint-Germain, Paris.

L'atelier de Kenzo est situé deux étages en dessous de sa maison et est une pièce d'angle qui a à peu près la même taille que sa maison. Vous pouvez voir les Invalides et la Tour Eiffel depuis votre fenêtre, ce qui en fait le meilleur emplacement de Saint-Germain. Des fleurs fraîches sont exposées ici et là dans l'atelier, et des antiquités et objets collectés lors de voyages à travers le monde sont disposés comme une galerie.

``La planification de la marque de maison et de style de vie ``Ksan'' a progressé rapidement. L'entreprise textile italienne qui est l'usine de la marque d'intérieur ``ROCHE BOBOIS'', où j'ai travaillé il y a environ trois ans, c'est l'automne dernier que j'ai a soudainement reçu un appel de "VESTOR" avec une proposition de lancement d'une marque qui serait présentée à Maison & Objet en janvier 2020. Ensuite, nous avons commencé à créer un concept et à produire un prototype". Maison & Objet est une exposition d'intérieur qui se tient deux fois par an à Paris. Avec le Milano Salone, c'est un événement où se réunissent les acheteurs d'intérieur du monde entier.

Les thèmes de collection annoncés par « Ksan » se composent cette fois de trois thèmes : « Shogun », « Maiko » et « Sakura ». Chaque thème présente un développement clair de couleurs : « Shogun » est noir et or, « Maiko » est rouge et orange et « Sakura » est un monde de rose pastel et de beige. Cette collection est typique de Kenzo, où chaque thème a son propre style et où l'on sent sa volonté de profiter de la vie. Mon préféré est le centre de table réversible. Cet article en tissu peut être utilisé comme accent non seulement pour les tables, mais aussi pour les chaises, les étagères, etc.

« Ce que j'ai le plus apprécié, c'est la fusion de « l'identité japonaise » et du « sentiment de vivre à Paris ». J'ai utilisé beaucoup de couleurs colorées dans les défilés de mode, mais en fait, ma couleur préférée est la couleur est noir. « Shogun » a été créé avec une couleur de base et une image cool. Pour ceux qui aiment une image plus glamour et élégante, « Maiko » a été créé avec une base rouge. Le troisième est « Sakura ». , une couleur pastel inspirée de la nature.VESTOR, spécialisé dans les textiles aux couleurs nuancées typiques de l'Italie, a créé un nouveau tissu attrayant inspiré du dégradé obi de Nishijin-ori. Il l'a fait pour moi."

Le showroom Saint-Germain est divisé en trois salles aux thématiques différentes. En plus des articles en tissu comme le linge de maison, les coussins et les nappes, il y a aussi des lits et des chaises. L'élément le plus accrocheur est le paravent tissé de motifs kimono. "Des professionnels du design d'intérieur se sont réunis pour planifier et réaliser le projet "K-san", mais il n'existe pas d'artisans de paravents en Europe. Nous leur avons donc demandé d'en trouver un à Tokyo et de réaliser trois pièces pour cette collection. J'ai été une fois de plus fasciné par le savoir-faire des artisans japonais.

A l’origine, il admirait les artisans japonais. Sa maison et son atelier sont décorés de nombreuses œuvres de ses amis artistes et artisans japonais. Par exemple, le paravent en feuille de platine d'Akira Kugimachi, peintre japonais vivant à Paris. Le stand a été réalisé par l'architecte Tsuyoshi Tane. D'autres objets artisanaux tels que les articles Bizen et Imari sont décorés en harmonie avec les lustres en cristal.

"En fabriquant les paravents, j'ai pu travailler avec des artisans japonais avec lesquels je n'avais pas pu travailler dans le passé, ce qui était très amusant. Je veux utiliser K-san pour faire connaître l'artisanat japonais, ce qui est encore inconnu. J'ai hâte de retourner chez moi, au Japon, où je n'ai jamais fait de telles découvertes et rencontres." Ce qui intéresse le plus Kenzo désormais, c'est le salon de thé. "C'est encore un monde inconnu, mais je serais heureux si je pouvais un jour exprimer ma propre version d'un salon de thé avec une collection pour la maison. Contrairement à la mode, le design d'intérieur ne doit pas nécessairement suivre les tendances de chaque saison. Je veux prendre mon du temps et créer quelque chose de bien.

Il dit qu'il se rend au Japon pour son travail cinq ou six fois par an. Je lui ai demandé s'il envisageait de créer une résidence secondaire à Tokyo. "Une maison est quelque chose qui nécessite de l'entretien car les gens vont et viennent tout le temps. À un moment donné, j'ai pensé vivre à Tokyo, mais je préfère toujours Paris comme maison. Quand je suis revenu de Tokyo à Paris, je suis allé au Tour Eiffel. Je me sens soulagé lorsque je m'allonge sur le lit dans ma chambre et que je regarde les programmes télé de la NHK. Les hôtels sont une manière confortable de vivre à Tokyo.''

Quand je suis arrivé à Paris, j'ai fait une croisière d'un mois à l'autre bout du monde, voyageant de Hong Kong, Saigon et Bombay au Moyen-Orient et en Afrique. La collection inspirée des costumes ethniques qu'il y a vus a établi le style folklorique légendaire de Kenzo Takada. À l'avenir, lorsqu'il lancera « K-san », il pourrait créer des collections qui parcourront le monde avec des intérieurs, telles que « Lotus » et « Carmen ».

敬 称 略）

KENZO TAKADA
Créateur
Né dans la préfecture de Hyogo en 1939. Diplômée du département de design du Bunka Fashion College et s'installe en France en 1965. En 1970, il ouvre une boutique appelée « Jungle Jap » à la Galerie Vivienne à Paris et présente sa première collection. Contrairement à la couture traditionnelle parisienne, sa collection d'idées nouvelles qui exploitaient pleinement sa sensibilité japonaise a été acclamée et lui a valu une renommée mondiale. Il a pris sa retraite de la marque KENZO après la collection Paris 1999. A conçu les vêtements officiels de l'équipe japonaise aux Jeux olympiques d'Athènes de 2004. Depuis, il continue à travailler comme designer et à produire des peintures, et développe actuellement une entreprise collaborative avec d'autres industries. L'une des œuvres de sa vie est de transmettre les cultures traditionnelles du monde entier. En 2017, son autobiographie « Dream Memoir » a été publiée. « Madame Butterfly », mise en scène par Amon Miyamoto et sponsorisée par Tokyo Nikikai, qui a conçu les costumes en 2019, est le premier spectacle coproduit par quatre pays, dont le Japon. Des représentations sont prévues en 4 au Saxon State Opera (Driesden), au Royal Danish Opera et à l'Opéra de San Francisco.