Le film documentaire « Vivre ensemble : le calligraphe Shoko Kanazawa » devrait sortir en juin 2023. Ce film, qui met en lumière la vie de la calligraphe Shoko Kanazawa, trisomique, et de sa mère Yasuko, est le deuxième travail de réalisateur du photographe Masaaki Miyazawa en neuf ans. J'ai récemment eu l'occasion d'interviewer M. Miyazawa et de lui poser des questions sur le processus de création de son œuvre, ainsi que sur ses réflexions sur cette œuvre.
Rencontre avec Shoko Kanazawa
Accablé par le pouvoir des livres
Masaaki Miyazawa avait entendu parler de l'attrait de la calligraphie de Shoko Kanazawa depuis un certain temps et voulait la voir un jour. En décembre 2021, j'ai eu l'occasion de voir son exposition intitulée « Tsuki no Akari » qui s'est tenue à la Mori Arts Center Gallery de Roppongi. M. Miyazawa dit que cela a été un véritable « choc ». La calligraphie dynamique de Shoko se démarquait dans le vaste espace de la galerie, lui donnant un impact qui dépassait de loin l'imagination de Miyazawa.
M. Miyazawa est venu un autre jour et a été impressionné. J'ai fini par photographier la calligraphie de Shoko. Début 2022, j'ai visité l'atelier de Shoko et pris une photo d'elle collectionnant des calligraphies et ses œuvres. On dit qu'il a pris environ 1 XNUMX photos en quelques heures, mais à cette époque, il ne s'agissait que d'une séance photo.
"Quand j'ai vu les quelque 1 XNUMX clichés que j'avais pris à l'époque, j'ai été à nouveau bouleversé. J'ai tout de suite su que je voulais en faire un film." Plus important encore, Miyazawa se souvient : « L'atmosphère entre Shoko Kanazawa et sa mère Yasuko pendant le tournage était très confortable. »
Shoko Kanazawa
Né à Tokyo. Il a commencé à écrire la calligraphie à l'âge de 5 ans sous la direction de sa mère, calligraphe. Il a organisé des œuvres de calligraphie dédiées et des expositions personnelles dans les principaux sanctuaires et temples du Japon, notamment Ise Jingu et le temple Todaiji. Il a fait don de son chef-d'œuvre « Prière » au Vatican. À l’étranger, il a réalisé des expositions personnelles à New York, en République tchèque, à Singapour, en Russie, etc. À ce jour, 200 millions de personnes au total ont été en contact avec la calligraphie de Kanazawa et plus de 10 XNUMX personnes visitent ses expositions personnelles chaque année. Son chef-d'œuvre « Vivre ensemble » publié après le grand tremblement de terre à l'est du JaponLe slogan du groupe est d'apporter un soutien aux zones sinistrées et il continue de s'engager dans des activités visant à créer une société cohésive, comme le soutien aux personnes handicapées.
Il s'agit du deuxième film de Masaaki Miyazawa. La première œuvre était « Umiyama Hida : A Message Resonating from the Forest of Ise Shrine », sortie en 2. En tant que photographe, il photographie le sanctuaire d'Ise depuis 1 ans et ce documentaire explore la coexistence du peuple japonais avec les forêts, la mer et la nature, qui existent depuis des temps immémoriaux.
"Depuis que j'ai filmé "Umiyama Hida", j'ai reçu diverses offres de travail vidéo. Cependant, je n'ai trouvé rien de ce que je voulais faire. Cependant, lorsque j'ai lu le livre de Shoko Kanazawa et que j'ai rencontré ce parent et cet enfant, J'ai réalisé que j'aimerais faire un film en 2022. En février 2, je suis allé parler directement à ma mère, Yasuko, de la réalisation d'un film documentaire.''
Tout comme j'ai continué à photographier le sanctuaire d'Ise en tant que photographe et à réaliser un film documentaire, cette fois j'ai commencé par la photographie et je suis naturellement passé au cinéma. Les entretiens avec la mère Yasuko débuteront début avril 2022. A partir des mots de Yasuko, nous commençons à chercher l'essentiel de ce film documentaire.
L'histoire de Shoko et Yasuko, parent et enfant, est racontée à partir de leur vie quotidienne.
Ce qui sous-tend l'éclat de la calligraphie de Shoko Kanazawa est
La lumière et l'ombre de la vie du parent et de l'enfant
Shoko Kanazawa est née dans ce monde alors qu'elle était enfant trisomique. Sa mère, Yasuko, a élevé Shoko avec soin. J'ai commencé à enseigner la calligraphie à Shoko quand elle avait cinq ans. A cette époque, Yasuko a ouvert un cours de calligraphie, et Shoko s'est également familiarisée avec la calligraphie, et nous en sommes là où nous en sommes aujourd'hui.
Dans le film, de tristes événements sont racontés pour les parents et leurs enfants, notamment pour Yasuko. L’épisode dans lequel Shoko, une élève de quatrième année du primaire, finit par pleurer en écrivant le Heart Sutra est déchirant. Shoko comprend la douleur émotionnelle de sa mère et veut apaiser sa mère, alors elle écrit le Sutra du cœur les larmes aux yeux.
Initialement, le titre du film était « Calligrapher Shoko Kanazawa : Living Together ».
"Pendant le tournage, plus j'en apprenais sur ce parent et cet enfant, plus je réalisais que le titre devrait être "Vivre ensemble : la calligraphe Shoko Kanazawa". J'ai réalisé que "Vivre ensemble" venait en premier.Shoko-san Tous ceux qui voient cette calligraphie sont bouleversés et émus. Mais cela n'est pas seulement vrai pour les Japonais, mais aussi pour les étrangers qui ne peuvent pas lire les kanji ou en comprendre le sens simplement en regardant la calligraphie. J'ai réalisé que ce livre est l'accumulation de décennies de vie et de temps que ce parent et cet enfant ont passés ensemble."
M. Miyazawa dit que son plan initial était de se concentrer davantage sur la calligraphie et de créer une œuvre artistique. Mais plus vous en savez, moins c'est vrai. Ce sur quoi nous devrions nous concentrer, c'était le temps que le parent et l'enfant passaient ensemble et leur vie ensemble.
Ce n’étaient pas tous des moments heureux. Il y avait aussi de la douleur et de la tristesse. Lorsque le livre de Shoko sera écrit, l'accumulation du temps passé en tant que parent et enfant vivant côte à côte, embrassant cette lumière et cette ombre, émergera comme quelque chose qui fait appel au cœur.
Pour que chacun puisse trouver ses propres idées
M. Miyazawa a déclaré qu'il était prudent car il voulait transmettre l'étonnante de Shoko, un calligraphe trisomique. Les œuvres comprennent des commentaires de diverses personnes, notamment des calligraphes et des artistes. "Il est vrai qu'il y a des gens qui sont sceptiques à propos de Shoko. C'est pourquoi j'ai demandé non seulement à ceux qui l'admirent, mais aussi à diverses opinions. La réponse réside dans la personne qui la voit. Je pense que c'est très bien. ".
Une autre caractéristique des œuvres de Miyazawa est qu'elles n'incluent pas de narration. "Lorsque vous incluez une narration, vous guidez les gens tout au long du processus. Je veux que les gens retiennent leurs propres pensées après avoir regardé le film."
J’ai rencontré la pandémie de coronavirus et ce travail a été réalisé en pleine pandémie.
"En raison des restrictions de mouvement, le rythme du monde s'est considérablement ralenti et tout le monde avait beaucoup de temps. C'est pourquoi j'ai pu écouter attentivement leurs histoires, trouver des mots-clés qui allaient devenir l'essence du travail et filmer Maintenant que le coronavirus s'est atténué, je ne pense pas que tout le monde aurait autant de temps."
Neuf années se sont écoulées depuis la dernière œuvre, et Miyazawa dit que c'était le temps nécessaire pour que les différents timings s'adaptent parfaitement. J'espère que vous verrez cette œuvre, qui condense la mystérieuse rencontre entre M. Miyazawa et la calligraphie de Shoko Kanazawa, sur un écran de cinéma.
◆Film « Vivre ensemble : le calligraphe Shoko Kanazawa »
Shoko Kanazawa, qui est maintenant connue comme une calligraphe de génie et qui est à l'origine du titre du drame de la NHK Taiga « Taira no Kiyomori », a commencé à apprendre la calligraphie à l'âge de cinq ans avec sa mère, Yasuko, comme professeur de « Livres ». fasciné de nombreuses personnes. L'un de ses chefs-d'œuvre, « Fujin et Raijin », est un livre qui a été placé à côté du paravent « Fujin et Raijin » du trésor national de Tawaraya Sotatsu au temple Kenninji à Kyoto, et a été utilisé non seulement au Japon mais aussi dans des discours aux Nations Unies, à New York et à Prague. Il est actif dans le monde entier, organisant notamment des expositions personnelles à. Il a fallu de nombreux efforts et défis, ainsi que le soutien de sa mère, Yasuko, pour que Shoko Kanazawa atteigne le sommet du métier de calligraphe. Comment sa mère, Yasuko, a-t-elle géré le fait qu'elle ait reçu un diagnostic de trisomie 5 peu après sa naissance, et comment a-t-elle développé son talent ? Nous suivons Shoko Kanazawa et sa mère, Yasuko, qui ont développé ensemble leurs talents naturels, en suivant de près leurs activités quotidiennes et en explorant la « calligraphie » que Shoko Kanazawa et sa mère, Yasuko, créent ensemble et la forme de leur bonheur Premier documentaire. film.
Réalisateur : Masaaki Miyazawa
Acteurs : Shoko Kanazawa Yasuko Kanazawa
Producteur/Composition : Yusuke Kamata Musique : Yohei Kobayashi Montage : Ryuji Miyajima Cinématographie : Masaaki Miyazawa Seiko Ota
Réalisateur vidéo d'archives : Yasushi Kojima En ligne : Masato Ota Arrangement sonore : Hirosuke Saijo Production : Masterworks Production : GENERATION11
Distribution et promotion : Nakachika Pictures Coopération de distribution : T-Joy 2023 / Japon / 79 minutes / Couleur / DCP
© Chefs-d'œuvre
Masaaki Miyazawa
Photographe, réalisateur, réalisateur visuel. Né à Tokyo en 1960. Diplômé du Nihon University College of Art, Département de photographie. En 1985, il remporte le New York ICP Infinity Award du meilleur nouveau venu pour son premier film utilisant un film infrarouge, « Ten Nights of Dreams ». L'affiche touristique de la ville d'Ise 2014 a remporté le prix du ministère de l'Intérieur et des Communications lors du concours d'affiches touristiques du Japon. En 2005, il travaille comme photographe officiel du 62e Shikinen Sengu d'Ise Jingu. Il a également photographié des sanctuaires et des temples à travers le pays, notamment Izumo Taisha Grand Sengu, le temple Nara Kofukuji, célèbre pour sa statue d'Ashura, et le sanctuaire Kasuga Taisha. De plus, en tant que cinéaste, il a réalisé son premier film documentaire, « Umiyama Hida ~Message Resonating from the Forest of Ise Shrine~ », qui parle de la forêt d'Ise Jingu, et a remporté le prix du meilleur documentaire en langue étrangère au Festival international du film de Madrid 2015. Il a remporté deux titres. Il est également très actif dans les domaines de la publicité, du photovoltaïque, de la CM, de l'éditorial et de la mode. En juin 2023, « Living Together : Calligrapher Shoko Kanazawa » sortira.
Membres Premium Japon invitation à
En plus de vous informer des dernières informations via la newsletter, nous prévoyons également de vous informer d'événements exclusifs et d'offrir des cadeaux spéciaux.