为《HaaT》拍摄视觉照片的是世界知名摄影师高木百合子。凭借长期在时尚界工作并成为摄影师的经验，以及她独特的感性，Yuriko Takagi 将通过只有 Yuriko Takagi 才能拍摄的照片来表达 HaaT 独特的纺织品。我在他的家中与他进行了交谈，周围环绕着轻井泽的风景，高木对那里一见钟情。照片中高木位于轻井泽的家被雾气笼罩。
故事：高木百合子
自“HaaT”开始以来，我已经多次拍摄视觉效果，自 2017 年秋冬系列以来，我每次都拍摄它们。然而，我和皆川先生的关系可以追溯到更早之前。在 1980 世纪 XNUMX 年代，当皆川先生拥有一个名为“ASHA BY MDS”的品牌时，我有幸拍摄了视觉效果。
ASHA BY MDS 当时的视觉照片。
我视觉摄影的目标是“衣服肖像”。问题不是模特成为主角，而是如何让衣服本身上镜。问题是如何捕捉皆川最看重的纺织品的质感。拍照时我总是牢记这一点。
质感、技术、三维度。
拍摄“衣服肖像”意味着什么
2019 秋冬系列包括精美的纺织品，融合了京都工匠创造的“Surihagashi”技术。听说每件作品都是手工制作的。完成一项工作需要花费如此多的时间和精力，以至于你会惊讶地发现现在有些工作是如此无利可图。我想这就是HaaT的诉求，也是皆川先生创作的核心。
来自 2017 秋冬系列。灵感源自画家兼鸟类学家约翰·詹姆斯·奥杜邦 (John James Audubon) 的版画。可翻转设计。
HaaT每个季节都会有使用这些手工技术制作的纺织品，我们一边听皆川先生的讲解，一边通过视频展示它们。当您了解到工匠们默默工作以及他们手工艺的奇妙时，您看待纺织品的方式将会改变。我创作摄影图像的过程就是从那时开始的。
来自 2018 秋冬系列。薄纱面料上饰有橄榄石和让人联想到彩色棱镜的精致刺绣，营造出立体质感。
这并不限于“HaaT”，但我记住的是拍摄“衣服肖像”。我不觉得模特在打扮，衣服也没有太突出，我寻找人和衣服的融合点。这不是分离，而是找到并创建正确的互动点。为了让这一点脱颖而出，我思考每件衣服代表着什么，是不是移动的时候更有吸引力，或者是透明的时候更漂亮。我们相信，通过找到这些相互作用点，我们可以拍摄出有吸引力的衣服肖像。
2019 秋冬系列。采用提花编织的 XNUMXD 拼接，通过使用高捻纱线作为纬纱来创建三维脊线。
皆川先生想用“HaaT”来表达的是皆川先生所讲究的纺织品的绝对魅力。以及日本和印度的传统技术。皆川先生的感性与此相辅相成。我希望你也能在视觉书中感受到这种立场。我认为HaaT每一季的挑战都是她灵性的体现，她总是在寻找新事物并带着好奇心去尝试。
前几天，我第一次和你一起去高知旅行。这次旅行的目的是参观高知县的“山茶”，这是一种生长在山上的野生茶。皆川先生非常狂野。她可以睡在任何地方，可以去任何地方，对一切都充满好奇，包括食物和购物，就像一个小女孩。我对她越来越感兴趣。
（敬称略）
简介
摄影师
1951年出生于东京。在武藏美术大学学习平面设计后，移居英国。在特伦特理工学院学习时装设计并在欧洲担任自由设计师后，他转向摄影。目前他居住在日本，积极从事摄影，同时继续前往亚洲、非洲、南美和中东旅行。他的作品以独特的视角通过时尚和人体来追求“人的存在”，细腻却又无比强烈，揭露出这个地方独特的氛围和隐藏在深处的生命。在日本和欧洲定期举办展览。主要作品有《Nus Intime》（Yobisha）、《Confused Gravitation》（Bijutsu Publishing）、《IN AND OUT OF MODE》（Gap Japan）、《Skin YURIKO TAKAGI × KOZUE HIBINO》等（扶桑舍）。 “sei”（泽维尔·巴拉尔）
https://www.yurikotakagi.com
文：高桥芳子
Lounge
Premium Salon
皆川真希子的纺织品世界观
Premium Salon
