石本不二雄周圍的藝術家。

Lounge

Premium Salon

石本不二雄週邊的藝術家

2019.6.13

2. 紡織品設計師 Masaru Suzuki 找到自己的設計的那一刻

鈴木勝的活動範圍廣泛,包括自己的品牌 OTTAIPNU,為 Marimekko 和 Uniqlo 等國內外品牌進行紡織品設計,以及時尚單品、產品、家具和空間裝置的設計。他如今的成功背後,隱藏著他對自己獨特設計的猶豫與矛盾。這本書描述了鈴木勝的思想動盪以及石本不二雄的設計誕生之前的存在。

 

鈴木勝 編劇

我第一次接觸石本的紡織品是在 30 年前。 19歲時,我申請了一所藝術大學,本來想成為平面設計師,但我想考的平面係都沒有通過,只考入了唯一被錄取的染織系。然而,這個部門更注重工藝而不是設計,所以我很難適應它,我整天都在盲目地完成作業,積極性很低。

 

有一天,當我去大學圖書館找作業資料時,我的目光被國外一本舊室內設計雜誌上出現的一張黑白照片所吸引。那是一張布的照片,上面印著巨大的圖形圖案,像洗好的衣服一樣掛在風中飄揚。我查了一下,發現是一個北歐品牌的面料,叫Marimekko,但我查了很多,但由於當時不存在互聯網,所以當時找不到任何其他信息。

這張照片可以說是鈴木紡織設計的轉捩點。 1986 年的寫真集「Marimekkoilmiö」(Weilin+Göös)。 這張照片可以說是鈴木紡織設計的轉捩點。 1986 年的寫真集「Marimekkoilmiö」(Weilin+Göös)。

這張照片可以說是鈴木紡織設計的轉捩點。 1986 年的寫真集「Marimekkoilmiö」(Weilin+Göös)。

六個月後,我聽說銀座正在舉辦 Marimekko 日本設計師的展覽,所以我第一天就去看了。那是石本不二雄的展覽。可惜的是,石本先生不在日本,但會場展出的眾多Marimekko布料卻有著我從未見過的氛圍,簡直讓人不知所措。

 

這些布料與我在圖書館看到的圖形不同,有點日本的世界觀,使用了類似墨流的表達方式。雖然我稱它為日語,但它與我大學時學的經典《花鳥風月》完全不同,它包裹著一種反映時代的氣息,我仍然可以看到它的光芒;但我記得很清楚。我見過的第一個真正的 Marimekko 是由石本富士夫設計的。這是我第一次接觸印花紡織品,後來就迷上了印花紡織品,當時才20歲。


石本沒有多說什麼,但是
因它的存在而受到鼓舞

距離我真正見到石本先生,當時我經熟人介紹去赫爾辛基參加石本先生家的晚宴,已經過去很多年了。

 

當時,我是一名紡織品設計師,主要創作簡單、暢銷的素色產品,染成米色和棕色。然而,我最初開始這項工作是因為我對斯堪的納維亞半島的彩色印花布料著迷。我決定不能再這樣下去了,所以我開始在工作之餘製作自己的原創布料。

OTTAIPNU 原創布料「noki」網版印花 2018 清晨在努克西奧國家公園附近拍攝。 OTTAIPNU 原創布料「noki」網版印花 2018 清晨在努克西奧國家公園附近拍攝。

OTTAIPNU 原創布料「noki」網版印花 2018
清晨在努克西奧國家公園附近拍攝。

我在我崇拜的人面前緊張得說不出好話,但最後我還是冒險讓他看一下我帶來的原始布料。後來隨著我對石本先生的了解,我發現即使人們請他看他的作品,他也並沒有真正看他的作品。當時他似乎有些困惑,心想:“是啊~”,但我記得他似乎在強迫我看。

 

當石本先生看到我設計的面料時,他只是說:“看起來很日本。”我覺得細微差別不太好。就我個人而言,我全心全意地創造了這種面料,心想:“這就像斯堪的納維亞印花紡織品!”這真是令人震驚。這一點從我們之後的關係中也可以看出來,但是石本先生明確說出了他的想法。這是直接的射擊,沒有阿諛奉承或偏袒。因此,我想知道石本先生這句話的含義,每次去赫爾辛基,我都會拜訪石本先生。

OTTAIPNU 原創面料“arare”絲網印花 2018 她說自己對大圖案的喜愛是受到斯堪的納維亞印花面料的影響。 OTTAIPNU 原創面料“arare”絲網印花 2018 她說自己對大圖案的喜愛是受到斯堪的納維亞印花面料的影響。

OTTAIPNU 原創布料「arare」網版印花 2018
他說,他對大圖案的熱愛是受到斯堪的納維亞印花布料的影響。

另一方面,我喜歡斯堪的納維亞的復古面料,每次去斯堪的納維亞,我都會去商店和市場購買它們。當我這樣做的時候,我發現古著市場上有很多石本先生設計的布料。石本先生設計了這麼多布料,受到芬蘭人民的喜愛,這讓我深受感動。


有些設計可以改變你的生活。
有一些設計,深深地刻在你的心裡。

石本先生超越了傳統的 Marimekko 風格,創造了讓人想起 Rinpa 派的世界觀,構圖和觸感,讓你感覺就像在看自然風景,給人一種“日本”的感覺。種新的、獨特的風格,他與Marimekko 一起擴展了自己的風格,並開創了一個新時代。我20歲時看到的炭流紙設計就是這樣的。 “作為日本人,我們天生就有日本的情感,日本的風景和情感自然地出現在我們創造的事物中,作為原始的體驗和原始的風景。”

 

我依稀記得,石本先生在訪談中也說過類似的話。仔細想想,石本先生對我說的話的意思是,與其強迫自己意識到斯堪的納維亞風格,不如更重視自己的感性,隨心所欲地做事。這可能就是重點。也許我讀太多了。

OTTAIPNU 原創布料「sarusuberi」絲網印花 2017 OTTAIPNU 原創布料「sarusuberi」絲網印花 2017

OTTAIPNU 原創布料「sarusuberi」絲網印花 2017
-18 度,清晨在 Fiskars 拍攝。風景令人印象深刻,不僅有植物,還有空氣在早晨的陽光下凍結並閃閃發光。

石本先生只有一次,真的只有一次,稱讚我。在我的展覽期間,我突然接到手機電話,我想:「嗯?從赫爾辛基打來的?」當我接起電話時,她回答說:「啊,我是石本,我現在在你那裡。 」展覽場地。」 「這太棒了!」我突然說。嗯,我想我已經變得更像我自己了。他是一個沒有阿諛奉承、沒有偏袒的人,所以我真的很高興。

 

前幾天我們在赫爾辛基一起吃晚餐時,我們開始談論我們第一次見面的情況,我說,「這就是我們第一次見面時你說的,對吧?」帶著一絲怨恨,石本先生回答道:“什麼?我完全不記得了。”嗯,這句話讓我很擔心,但我認為這也是石本先生的典型。

 

無論是在赫爾辛基還是在日本,人們總是聚集在石本先生周圍。雖然對方是個比較粗魯的人。我認為這取決於個性。每當我發布一個設計時,我都會感到既期待又焦慮,想知道“石本先生會怎麼想?”即使是現在,也可能永遠如此。

 

→下一次是小林京(建築師)。
(敬稱略)

鈴木勝 鈴木勝

個人資訊

鈴木勝
紡織設計師
多摩美術大學染織設計系畢業後,在淡辻博設計事務所工作。 1995年獨立。 2002年成立Unpiat有限公司。自2005年起,他一直經營布料品牌OTTAIPNU。除了自己的品牌外,他自2010年起一直為芬蘭歷史悠久的品牌marimekko從事設計工作,目前正在參與國內外多個製造商和品牌的專案。東京造型大學教授、Unpiat株式會社董事
http://masarusuzuki.com

 

 

《森林、湖泊與雨傘》
由鈴木勝設計的「日本最大的繖形天空設計項目」將在 Metsa Village 舉行。 「傘天空」始於2012年,作為葡萄牙阿格達小鎮藝術節的一部分,讓遊客享受一個奇幻的世界,1000m長的道路與約100種顏色相結合,像彩虹一樣變化雨傘。

期間:2019年15月XNUMX日(星期六) - XNUMX年XNUMX月XNUMX日(星期一)
時間:快閃店 10:00-19:00
工作坊:10:00-17:30(最後入場時間17:00)
地點:埼玉縣飯能市宮澤327-6 Metsä Village
門票:免費
https://metsa-hanno.com/event/2330/

攝影:Chikako Harada(紡織品/書籍)
鈴木優的《Texy》

Premium Salon

捲動頂部