ima 設計辦公室的經營者 Kyo 和 Mana Kobayashi 負責世界各地 Marimekko 商店的空間設計。他與 Marimekko 的合作始於 2005 年，當時他為 Aoyama Spiral 舉辦的展覽設計了場地，隔年他為日本一家商店進行了空間設計。這得到了公司總部的高度讚揚，並因此被分配到世界各地的設計商店。與 Marimekko 的合作也讓他們結識了他們最喜歡的紡織品設計師石本富士夫 (Fujio Ishimoto)。他們與石本交談，並按時間順序寫下他們在一起的時間裡的感受和學到的東西。

編劇：小林京、真那

2005年11月

從2006年開始，我被指派設計在Aoyama Spiral舉辦的Marimekko展覽的場地，以及商店的設計，所以我飛到芬蘭赫爾辛基，為家鄉的空間設計獲得批准。當我們展示模型時，時任執行長 Kirsti Pakanen 高興得跳了起來，並立即批准了這個專案。後來，我在船上的聚會中第一次見到了石本先生。

「很高興見到你！我是來自 Imma 的小林。」「很高興見到你！我是瑪娜！」「…你好。」「這次由我負責。」展覽的場地佈局和即將在日本開的商店的設計！ “……嗯。” “好的，然後就離開了。”第一次談話並不順利。

2007 年 XNUMX 月

我參觀了石本先生在東京白金的個展。這一次，反應完全一樣。

2010年1月

幸運的是，日本店的設計得到了高度評價，我被賦予了設計 Marimekko 總部和世界各地門市的責任，於是我就去關西國際機場開會。在那裡，我又遇到了石本先生。當我到達赫爾辛基機場時，石本先生的回答顯然與他在喧囂的生活中打交道時的反應截然不同，他問了諸如“你換錢了嗎？”“你要多久才換錢”之類的問題。下來嗎？石本先生的房間乾淨整潔，大窗戶射入美麗的光線，沙發上鋪著Oiva Toikka、Kai Franck和石本先生的布料，家具的腿是石本先生設計的條紋。隨後，我們享用了石本先生準備的芬蘭美食，我們很快就熟悉了。

之後我們幾乎每個月都會去赫爾辛基出差，每次都會邀請赫爾辛基的朋友出去吃飯。直到他們在機場相遇之前，他想像中的安靜、孤獨的藝術家形象徹底改變了，現在的他變成了一個善良、幽默、好奇的城市男孩。石本先生談不上什麼話題，包括Marimekko創辦人Armi Ratia和設計師Maiya Isola的故事，為什麼他從紐約來到芬蘭，以及他在家鄉砥部的童年故事。我們很高興聽到他本人在書中讀到的故事。

2010年12月

當石本先生打電話給我們說「工廠店很棒」時，他向我們講述了他最近設計的工廠店和咖啡館後的感想，我們都高興地揮舞著拳頭。

2012年12月

我負責螺旋“織物與陶瓷-冬季”展覽的場地佈置。這是我們與石本先生的第一次合作。如何展現石本作品的溫柔與力量，以及美麗的肌理、色彩、造型，更直接傳達其感染力？答案是，當石本先生總是檢查他完成的作品時，他意識到有一種方法可以將陶瓷靠在他工作室的牆壁上，並且他通過使用由黑鐵和橡木製成的定制固定裝置來實現這一點。

石本回到日本後，經常使用日本鐵路通票進行短途旅行。當時青森美術館正在舉辦「芬蘭生活與設計」展覽，所以我決定和石本先生一起去。也許是因為他揉捏、搬運重土的緣故，他比同齡人敏捷、有力得多。你根本感覺不到自己的年紀。

2018年5月

目前負責太宰府天滿宮「真實形狀」展覽的場地配置。經過一番反覆試驗，根據準備展廳的圖紙改變位置，最終得到了與圖紙幾乎一模一樣的佈局。將每個拼圖拼湊到位需要耐心，但我能夠輕鬆地享受拼圖的感覺。辛苦了這麼久，我去一趟短途旅行，舒緩一下疲憊的身體。

2018年10月

我去愛媛縣立美術館看了「從瑪麗梅科花到陶瓷水果」展覽。雖然我沒能幫忙安排場地，但我能看到石本先生的臉，他高興地挑選著博物館的收藏清單，看著自己的作品與博物館藏品的結合。

2019年6月

我們為芬蘭紡織品牌LAPUAN KANKURIT設計了旗艦店，並邀請石本先生出席開幕典禮。他穿著夾克而不是平時的休閒背心參加比賽。不知為什麼，我心裡既高興又尷尬。

今年，Marimekko 再次展示了 Ishimoto 1975 年面料（Onni/Happiness）的重印版，並用於裝飾櫥窗。我堅信石本先生會繼續創作新的作品，帶給人們歡樂。我們不禁希望也能每天努力工作，創造一個讓人們快樂的空間。

接下來是原田知花子（攝影師）。

（敬稱略）